top of page

Festival 2023

Salle Bleue

10h05 – durée 50 minutes

 

 

Les Audacieuses !

À partir de 6 ans

Portraits de femmes extraordinaires pour inspirer petit.e.s et grand.e.s

Agatha Christie, Marie Curie, Rosa Parks, Frida Kahlo, Bessie Coleman... elles ont changé le cours de l’histoire par leur courage, leur talent et leur détermination. Mais que connaît-on vraiment de leurs vies ?

Un mercredi après-midi, Lulu et sa grand-mère vont retracer avec humour et passion l'histoire de ces grandes figures féminines qui ont participé à l'émancipation des femmes dans le monde.

"Les Audacieuses !" est une histoire de transmission, poétique et familiale.

Collectif Birdland / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Arts Présents Production, La Cinquième Roue Production
Une pièce de Solène Cornu et Camille Pellegrinuzzi
Costume : Thomas Denis
Décor : Christian Denis
Musique : Benoit Facerias
Création lumière : Alexis Queyrou
Distribution : Solène Cornu et Camille Pellegrinuzzi
Collaboration artistique : Ben Borden en alternance avec Arnaud Raboutet

Du 7 au 29 juillet (relâches les mardis) Tarifs : 16 €/12 €/ 10 €

 

11h25 – durée 50 min

 

Les Lunatiques

À partir de 7 ans

Des mots qui font rêver et partir sur une autre planète...

Les assiettes valsent, les vêtements se déchirent. Partout des bouts de verre, des bouts de terre, des morceaux de porcelaine, des bout de tissus. Rose se sent invisible au milieu de ses deux parents qui se disputent. Elle aimerait fuir, s'échapper et pourquoi pas, aller là-haut sur la face cachée de la Lune ? Rose tente le voyage et atterrit loin du fracas de sa maison. C'est fantastique mais c'est calme et cabossé. Comment redescendre ? De l’espoir, de la douceur et de l’amour, l’enfance et son plein de vie.

Les lunatiques parle de l'amour imprévisible, de l'amour affreux

et des premiers émois, chamboulements.

Collectif La Capsule / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Association Beaumarchais – SACD, Collectif La Capsule.
Une pièce de Sabine Revillet / Mise en Scène : Thomas Larbey et Paul Lourdeaux
Costumes : Thomas Larbey et Paul Lourdeaux / Création lumière : Maurine Boulet

Distribution : Lola Gutierrez, Théa Petibon, Paul Lourdeaux, Thomas Larbey

Du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18 et 25)

Tarifs : 17€ / 12€ / 10€ / 12€
 

12h50 – durée 1h20

Le Crédit

À partir de 10 ans

Dans le bureau du conseiller clientèle d'une grande banque, un client sollicite un crédit...
Oui mais voilà, les garanties financières présentées sont insuffisantes et le banquier refuse. Après avoir expliqué l'urgence de la situation et plaidé sa cause, le client, à bout d'arguments, trouve alors un moyen tout à fait inattendu pour faire céder le banquier. A partir de là, tout dérape ! La situation banale que nous avons tous vécue explose dans un enchaînement de situations hilarantes et nous jubilons tous de voir, pour une fois, un client prendre le pouvoir sur un banquier. Et vous, jusqu'où iriez-vous pour obtenir un crédit ?
"Cette comédie est bien portée par deux bons comédiens. L'intrigue est originale et bien mise en scène. On rigole aux tourments du banquier et réfléchissons aux vrais problèmes de société que soulève cette comédie. Excellent moment de théâtre" TATOUVU MAG

Compagnie Rire sous Cape / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : L’impertinente, Loterie Romande, Action Intermittence
Une pièce de Jordi Galceran / adaptation : Eric Civanyan

Mise en Scène : Pierre Lericq
Scénographie : Yves Kuperberg/ Création lumière : Simon Lericq

Distribution : Jean-Pierre Bugnon et Sylvain Bugnon

Du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18 et 25)

Tarifs : 20 €/14 €/ 12 €/10 €
 

14h35 – durée 1h15

Histoires de Baiser(s)

À partir de 14 ans

Après Le Dépôt Amoureux, la compagnie Tout le monde n'est pas normal et le Théâtre des Barriques présentent: Histoires de Baiser(s), d'après l'Herbier Sauvage de Fabien Vehlmann.
Dans un café, les langues se croisent et les regards se délient. Chacun.e parle à corps ouvert de ses premières fois, de masturbation, de ses jeux érotiques seul.e ou accompagné.e, de ses expériences ou inexpériences, de petits riens qui sont tout.
Un cabaret contemporain, sans tabou ni vulgarité, pour interroger sans jugement, la normalité dans l'intime.
« Histoires de Baiser(s) traite avec justesse de son sujet » FROGGY'S DELIGHT
« On passe en revue avec humour, nombre de manières de voir le sexe et de l'expériementer » ARTS CHIPELS

Compagnie Tout le monde n'est pas normal / Coréalisation: Théâtre des Barriques

Soutien financier: SPEDIDAM
Avec le soutien : Lavoir Moderne Parisien, Centre Culturel François Villon,

Centre Paris Anim' Les Halles.
Une adaptation de l'Herbier Sauvage de Fabien Vehlmann /

Adaptation & Mise en Scène : Camille Plazar
Costumes : Tom Savonet / Création lumière : Noémie Richard

Distribution : Gabriel Arbessier Cadot, Thomas Ailhaud,

Lorette Ducornoy, Anaïs Robbe, Léa Schwartz.

Du 7 au 29 juillet (relâches les 11, 18, 25)

Tarifs : 18 €/12 €/ 10 €
 

16h15 – durée 1h15

Balles Perdues

À partir de 12 ans

Jusqu’où iriez-vous pour sauver votre bande d’amis ?

Après plus d’un an sans se parler, Matthias et sa bande sont forcés de se retrouver pour vendre la vieille maison de campagne qu’ils avaient achetée ensemble.
En déménageant les derniers meubles, ils retombent sur un jeu qu’ils faisaient lors de leurs soirées. Le but était simple : un carré de scotch était délimité au sol, chacun pouvait entrer dans le carré pour revivre un souvenir et le partager aux autres.

Pour sauver son groupe d’amis, Matthias propose de revivre leurs bons souvenirs.
Ceux-ci ne dureront pas. Le groupe n’aura alors pas d’autre choix que de revivre la soirée qui a détruit leur amitié pour tenter une dernière fois de la sauver.

Compagnie Merci Pour Les Fleurs / Coréalisation : Théâtre des Barriques

Une pièce de Léo Gardy, en collaboration artistique avec Eden Ducourant,

Thomas Defouch et Anthony Dubos
Mise en Scène : Léo Gardy

Distribution : Chloé Angevin, Constance Arnoult, Valentine Daruty,

Thomas de Fouchécour, Marion De Schrooder, Anthony Dubos et Léo Gardy

Du 7 au 29 juillet (relâche tout les mardi)

Tarifs : 18 €/12 €/ 11€/ 10€
 

17H55 durée 1H15

Les intuitifs ou les sourciers

À partir de 11 ans

Et oui, encore la Guerre Froide. The Cold War. Un match de hockey, disputé par des bureaucrates et des cols-blancs. Des fonctionnaires gris qui décidaient du destin du monde sur la glace balafrée par le frottement de la lame de leur patin. Ce fut une tristeépoque, mais une époque dorée pour les espions… Regardez ces jeunes, par exemple. Le cauchemar du vieux Sun Tzu. Des espions nouvelle génération : les espions psychiques, Capables de sonder un bunker, ou de déterminer la position exacte d’un groupe d’otages par la seule puissance de leur esprit.Des agents avec des superpouvoirs. Ou presque.

Dramaturgie et mise en scène Lucas Olmedo/Traduction Caroline Gleyze

/Entraînement physique et chorégraphie Alfonso Barón /Assistanat à la mise en scène Simon Gagnage/Scénographie Les Brunet /Graphisme Margarita Andreeva/Musique Originale Pablo Butelman

Sound Designer Nicolás Torchinsky/Création Lumière Lucas Olmedo

Opération Technique Kevin Messager

Création de la compagnie l’Expédition, avec le soutien de El Vaiven

et des Cours Acquaviva

Coréalisation : Théâtre des barriques

Distribution : Lina Aucher, Roxane Brunet, Simon Gagnage,

Malone Ettori, et Théo Pagnon

Du 7 au 29 juillet (relâche le 11, 18 et 25)

Tarif : 10/13/19
 

19H35 – durée 1h15

Rimbaud, Cavalcades !

À partir de 10 ans

Graphiste pour une marque de yaourt, Romuald a quitté une réunion en criant : « Je vais acheter un cheval et m’en aller ! ». Il a fait un burn out. Le lendemain, Christelle, son assistante, vient lui apprendre qu’Arthur Rimbaud a écrit cette phrase, dans une lettre, en 1881... Elle lui laisse un bouquin avec un marque page. Quelques mois plus tard, il l’ouvre...

Romuald va se lancer littéralement sur les traces du poète. Un voyage dans l’espace et dans le temps, en donnant corps et voix à ceux qui l’ont connu.
Comme Rimbaud, Romuald égrainera dans sa course, des rimes... La poésie le conforte dans le fait de s’arracher à ses obligations et de cesser avec le monde du bruit et de la fureur. Il va prendre un vélo et s’en aller, en évitant les grands axes et en prenant le temps de s’émerveiller. Il pourra enfin ouvrir les yeux sur l’essentiel : la clé de l’amour ?

Compagnie Dhang Dhang / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutiens : Cie Dodeka, GPS&O, Ville de Verneuil/Seine, Festival les 400 coups
Une pièce de Romain Puyuelo et Nicolas Vallée / Mise en Scène : Nicolas Vallée
Création musicale : Carlos Bernardo / Création lumière : Nicolas Laprun

Distribution : Romain Puyuelo

Du 7 au 29 juillet (relâche le 11, 18 et 25)

Tarifs : 19 € /13€/ 12 €/ 10 €

(Tarif : 19 €
tarif abonné : 13 €
tarif enfant (-18 ans) : 12 €
tarif réduit : 10 € )

 

21h20 – durée 1h15

Perplexe

À partir de 14 ans

En revenant de vacances Robert et Eva accumulent les situations étranges. Ils ont reçu un mystérieux paquet cadeau, une plante inconnue est apparue dans la cuisine et leurs voisins, Judith et Sebastian, se comportent comme s’ils étaient chez eux. Les scènes tordant la réalité s’enchaînent et plongent alors les personnages dans un univers où chacun perd tour à tour le contrôle. Une propriétaire d’Airbnb fasciste, un enfant judoka au physique de quadra ou un élan mystique ... rien n'est trop fou pour dépeindre notre société contemporaine. Avec cette comédie allemande, à coup de frisson et de rire, l’auteur culte Marius von Mayenburg nous raconte qu’au théâtre comme dans la vie : nos réalités ne tiennent qu’à un fil.

Soutiens : ARIA (Corse) Aghja (Corse) Cresco (Saint Mandé)

Espace Jemmapes CRL10 (Paris) Théâtre El duende (Ivry sur Seine)

Tréateaux de france (Aubervillier) MTD (Epinay) Acerma,

Festival Toi moi and Co (Paris) Théâtre des Barriques (Avignon)

« Spectacle découverte » festival Trait d'union

Une pièce de Marius Von Mayenburg / Mise en Scène : Julien Donnot

et Mathilde Pous

Costumes : Françoise léger / Création lumière : Louis De Pasquale

Création sonore : Haldan de Vulpillières
Distribution : Thomas Ailhaud, Marie Lenglet, Alexandre Lucas Bécourt,

Delphine Lefranc
Du 7 au 29 Juillet (relâche le 11, 18 et 25)
Tarifs : 19 €/ 13 €/ 10 €
 

Salle Rouge

9h55 – durée 30min

Le Réveil de Pomone

Spectacle immersif et sensoriel, de 6 mois à 4 ans

Bienvenue dans le jardin de Pomone !
Elle ne va pas tarder à se réveiller, alors prenez vite place dans l’herbe douce sous les fleurs géantes qui entourent le grand panier en osier qu’elle habite. Le soleil n’est pas encore levé, mais il y a déjà de la vie à observer dans ce monde merveilleux et démesuré.
Ça y est, Pomone se réveille. Cette toute petite fée du printemps est très enchantée de partager son univers fruité, fleuri et chantant. Elle vous fera rencontrer des fleurs musiciennes, des oiseaux valseurs, des insectes gourmands et invitera petits et grands à participer à ce grand spectacle de la nature. Dans ce jardin fantastique, les enfants comme les parents pourront explorer les odeurs, les objets et les sons au rythme de leurs curiosités. Un spectacle doux et contemplatif, comme un écrin de poésie.

Collectif ARpiS / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutien : Espace culturel Roger Hanin de Soustons (40),

Le Kontainer de Angresse (40),

Fablab l’Établi de Soustons (40)
Création collective, sur une idée originale de Kannelle .P et Aurélie Cacérès
Mise en Scène : Kannelle .P et Kilian et l’aUtRe
Scénographie, lumières et interprétation : Kannelle .P Illustrations

et univers graphique : Aurélie Cacérès Musique

et créations numériques : Kilian et l’aUtRe

Du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18 et 25)

Tarifs : 15 €/ 10 €/ 7 € / 8 €
 

11h05 – durée 1h05

Cœur à cœur

À partir de 7 ans

Un seul en scène à mi-chemin entre le film d'animation "Vice-Versa" et "Il était une fois... La Vie" !

Dans un corps humain, un cœur passionné, un cerveau un peu trop réfléchi et un tube digestif très peureux tenteront de faire équipe pour que leur "hôte", Guillaume, soit le plus épanoui possible...
Mais la route est sinueuse et les événements de sa vie les mettront à l'épreuve, quitte à créer des situations absurdes et décalées…

Un seul en scène drôle et touchant qui nous parle d'amitié, de résilience et d'amour, avec beaucoup d’humour !

Et vous, que diraient vos organes s'ils pouvaient parler ?

Manettes Productions / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de William Rageau / Mise en Scène : Nicolas Laurent et William Rageau
Voix off : Célia Granier Deferre et Christian Hecq, de la Comédie-Française
Lumière : Damien Dufour / Musique : Gaëtan Roma / Son : Thomas Guytard
Chorégraphie : Nacéra Zaïdi / Affiche : Marion Bonvalet / Régisseur : Manuel Leroueil

Distribution : William Rageau

Du 7 au 29 juillet (relâches les 11, 18 et 25)

Tarifs : 19 € / 13 € / 10 €
 

12h35 – durée 1h30

Reconversion

À partir de 12 ans

Trois mois de grève à l'usine Plastac mais plus rien ne semble pouvoir empêcher sa fermeture.
Trois amis : Jessie, Kevin et Fred, décident d'enlever Edouard Delacase, éditorialiste vedette d'une chaine d'info et auteur d'une violente campagne de dénigrement de l'usine. Les trois bandits amateurs l'enferment dans leur cave pour le faire travailler aux trois huit. Goûter aux affres de la vie ouvrière devrait le convaincre de sauver leur usine.
Mais leur plan ne se déroule pas exactement comme ils l'avaient prévu…

La nouvelle création de la Compagnie des Barriques.

Librement inspirée de "La Brigade du rire "de Gérard Mordillat

Compagnie des Barriques
Soutien : SPEDIDAM.
Une pièce de Régis Vlachos et Matthieu Hornuss / Mise en Scène : Matthieu Hornus
Lumières : Idalio Guerreiro / Costumes : Violaine Decazenove 

Scénographie : Capucine Grou-Radenez / Musiques : Christophe Charrier

Distribution : Jean-Matthieu Hulin, Lucie Jousse, Mathieu Metral et Boris Ravaine

Du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18, 25)

Tarifs : 19 €/ 13 €/ 10 €
 

14h50 – durée 1h20

Mademoiselle Julie

À partir de 12 ans

La nuit de la Saint-Jean – la plus courte et claire de l’année. Julie, la fille de Monsieur le Comte, quitte sa prison dorée pour aller danser au bal du village, sous les yeux brûlant d’inquiétude et de désir de Jean, l’ambitieux domestique. De retour dans la cuisine du château, ils seront deux solitudes, se tournant autour sans jamais se trouver.

Tant sur la place de la femme que sur le pouvoir du statut et de l’héritage,

Mademoiselle Julie est une pièce qui brûle. Tout ne parle ici que de repousser

des barrières : sociales, psychologiques, affectives… Julie a 25 ans, Jean en a 30,

et leurs rêves, leurs désirs, leur orgueil, leurs failles, ce sont les nôtres.

Celles de jeunes adultes qui rêvent d’abattre des murs, au prix de leur innocence.

Compagnie La Nicham / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce d’August Strindberg / Traduction : Terje Sinding
Mise en Scène : Inès Huchet
Distribution : Émilie Aubertot, Jean-Baptiste Degermann, Julia Salaün
Diffusion : Alexandra Bouglione evelenproduction@gmail.com

Du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18 et 25)

Tarifs : 19 € / 13 €/ 10 €
 

16h45 – durée 1h

En pleine mer

À partir de 7 ans

Après un naufrage en mer, un(e) Petit(e) un(e) Moyen(ne) et un(e) Gros(se) se retrouvent sur un radeau, affamé(e)s et sans espoir. Ils-Elles décident alors de faire une campagne électorale pour désigner l’un d’eux, qui devra alors se laisser manger. La lutte pour la survie prendra donc une voie démocratique, ou pas…

Compagnie Le Saut du Tremplin / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Mairie de Bailly, Mairie de Versailles, L’Institut Polonais,

La Librairie Polonaise
Une pièce de SŁAWOMIR MROŹEK / Mise en Scène : Alexis Chevalier
Scénographie : Jade Segard / Création lumière : Jade Segard

Double distribution : Marguerite Kloeckner, Anne-Céline Pellarini,

Agathe Vandame ou Alexis Chevalier, Grégoire Roqueplo, Thibault Truffert
Assistante à la mise en scène : Agathe Vandame

Du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18, 25 juillet)

Jours pairs : distribution masculine – jours impairs ; distribution féminine

Tarifs : plein 19 €/abonné 13 €/enfant moins de 10 ans 10 €/ réduit 13€
 

18h10 – durée 1h05

I am the cosmos

À partir de 10 ans

« Dans mes expériences immédiates, tout concourt à ma croyance profonde que je suis le centre de l’univers.Pensez-y: vous n’avez jamais vécu une expérience dont vous n’étiez pas le centre parfait » D. Foster Wallace
Imaginez quelque chose comme une conférence TED Talk qui ne changerait rien à votre vie- tout comme une vraie.Un homme qui vous parle, de la pensée plein la tête, un trou béant dans le cœur, cherchant un sens à la vie, au cosmos, à son spectacle- et qui n'aurait aucune chance d'y arriver. Mdr.

On sort avec la conviction d'avoir vécu une expérience originale et,

ce n'est pas si courant, d'avoir ri intelligent. TELERAMA
Luc Guiol trempe la mélancolie dans l’humour noir, rit et jamais ne se fane.

Un sésame d’espoir. LE MONDE.FR

Cie Le Bouc sur le toit L-R-20-1422 / Co-production La Lionne

Grégory Ragot Coréalisation Théâtre des Barriques / Soutien Insieme Irreali
Texte, jeu et mise en scène :Luc Guiol
Collaborations :Virginie Berthier & Grégory Ragot
Lumières :Etienne Gennatas/ Diffusion: Gaëlle Savigny

du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18, 25)

Tarifs : 19€/13 €/10€
 

19h50 – durée 1h20

 

 

Jacques et Chirac

À partir de 12 ans

Jacques serre des mains, chérit le fric, déconne et adore l’art. Chirac bise les dictateurs, pilonne et pille l’Afrique, commence sous De Gaulle, et Pom pom pidou. Jacques trafique les images de sa vie, se fait des films, danse sur des clips improbables. Et Chirac retire ses vestes, avoue les crimes : c’est un roi nu. Trois comédiens font virevolter plus de 20 personnages, les Dassault, Pasqua, Juillet, Garaud, Sarkozy et tout le gang de Jacques. Chirac expert de la Françafrique tisse notre Cinquième République…et pourquoi pas la sixième juste pour rire ? Parce que c’est du théâtre et que le burlesque n’enlève rien au tragique.

Après Little Boy, Cabaret Louise, Dieu est mort… la dernière création de la Compagnie du Grand Soir.

Compagnie du Grand Soir / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : SPEDIDAM, ville de Souppes sur Loing, Centre des Bords de Marne du Perreux sur Marne, ville de Gonfreville l’Orcher, théâtre de la Contrescarpe à Paris

Une pièce de Régis Vlachos / Mise en Scène : Marc Pistolesi
Distribution : Charlotte Zotto, Marc Pistolesi et Régis Vlachos
Adaptation : Charlotte Zotto
Création son et vidéo : Cédric Cartaut
Lumières : Thomas Rizzotti
Décor : Jean Marie Azeau
Chorégraphies : Mathilde Ramade
Costumes : Louis Antoine Hernandez, Coline Faucon
Régie : Leïla Hamidaoui


Du 7 au 29 juillet (relâche les 11 / 18 et 25)

Tarifs : 20 € /14 € / 10 €
 

21h40 – durée 55min

Entre les deux

il y a Gênes

À partir de 13 ans

Entre les deux il y a Gênes est un objet hybride qui explore la thématique des violences policières par le prisme de la création radiophonique. Le spectacle prend pour point de départ la sidération des événements de Gênes en 2001, pour dresser un portrait documentaire, poétique et autobiographique de la répression en France et en Italie depuis les années de plomb. En revenant sur cette période de notre histoire récente, nous espérons raconter aussi notre incapacité à continuer de rêver. Les années 1970 furent une décennie de rage et d’espoir, les années 2020 un présent qui invente au fur et à mesure les bases et perspectives dont il a besoin. Entre les deux il y a Gênes, nous partons de là.
Compagnie L’ONDE / Coréalisation : Théâtre des Barriques

Coproduction et soutiens : SPEDIDAM, MAC Créteil, Les Plateaux Sauvages, Ville de Paris, Créart’up, Mairie du 20e, Longueur d'ondes - Festival de la radio et de l’écoute.
Entre les deux il y a Gênes est lauréat des Prix du Jury

et Prix du Public PROPULSION 2021.
D’après Gênes 01 de Fausto Paravidino [Éditions L’Arche, 2005]
Traduction Philippe Di Meo
Avec des extraits de Entre les deux il n’y a rien de Mathieu Riboulet

[Éditions Verdier, 2015] Conception, mise en scène Manon Ayçoberry
Composition, création sonore Clément Berthou
Avec Manon Ayçoberry, Arthur Dupuy, Fanny Doucet, Pasiphaé Le Bras,

Audran Morancé, Louise Quancard
Assistanat à la mise en scène Pasiphaé Le Bras
Lumières Rudy Sanguino
Son Arthur Dupuy
Communication, diffusion: Kate Delahaye

Du 7 au 29 juillet (relâche les 11, 18, 25)

Tarifs : 19 € / 13 € / 10 €

les-audacieuses-site-internet.jpg
LUNATIQUES.png

Festival 2022

Salle Bleue

10h10 - durée 55 minutes

Blanche-Neige

À partir de 6 ans

"La Cie Boréale revisite le Conte mythique des Frères Grimm en le réactualisant dans notre monde moderne. Emma est une adolescente d’aujourd’hui accro aux nouvelles technologies et en conflit avec l’autorité maternelle. Lors d’un rêve, elle devient Blanche Neige. Elle est emportée dans l’histoire où elle devient à la fois l’héroïne et la victime d’une Reine toute puissante et tourmentée. La scénographie utilise un immense livre en pop-up dont on tourne les pages au fil du récit. Le recours à la vidéo et le traitement des lumières viennent rehausser la magie de l’histoire avec poésie, délicatesse et inventivité."

Compagnie Boréale / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : SPEDIDAM, Ville de Valenton, merci aux ayants-droits de Marcel Carné, Jacques Prévert, Pierre Mac Orlan et le Studio Canal pour l’autorisation d’utiliser un extrait du film « Quai des brumes ».

Ecriture et Mise en Scène: Jessica Rivière et Marion Champenois
Vidéos: Gianni Manno et Thomas Patras / Création lumière : Théo Guirmand
Création Musique: Cyril Romoli

Distribution: Marion Champenois et Jessica Rivière

Du 7 au 30 juillet (relâche les 12, 19 et 26)

Tarifs : 16 €/ 11 € tarif enfants 9€

11h40 - durée 50 minutes

Un Conte du chat perché

À partir de 5 ans

Malgré les instructions de leurs parents, Delphine et Marinette préfèrent s'amuser avec leurs boîtes de peinture neuves plutôt que d'aller travailler aux champs. Mais catastrophe, les animaux pris comme modèles, une fois peints, se métamorphosent, comme des décalques des peintures. Le cheval est minuscule, l'âne n'a plus que deux pattes et les boeufs blancs n'existent plus que par leurs cornes ! Sur un conte particulièrement savoureux du Chat perché, cet opéra miniature se déguste sans l'ombre d'une fausse note grâce à la composition tout en finesse d'Isabelle Aboulker, servie par des interprètes remarquables au chant, au piano (et aux animaux !) et une scénographie colorée pleine de surprises.

Après le succès d’Antoinette la poule savante, la Compagnie In-Sense nous offre cette fois de plonger dans l’univers poétique de Marcel Aymé, teinté de fantastique. Une formidable initiation à la littérature et à l’art lyrique, drôle et tendre.

Spectacle nommé aux Petits Molières

Compagnie In-Sense (Ile de France) / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Spedidam, Théâtre Lepic (Paris) et Ville de Saint-Ouen s/Seine (Seine St-Denis).

Marie Blanc mezzo-soprano
Philippe Scagni baryton
Camille Demoures ou Ernestine Bluteau piano

Texte d’après Les contes du chat perché de Marcel Aymé Musique Isabelle Aboulker
Mise en scène Sébastien Davis
Scénographie Perrine Leclère-Bailly
Costumes Pierre-Yves Loup Forest
Accessoires Charlotte Ledger
Création Lumière Julien Ménard
Régie lumière : Rodolphe Hazo ou Manuel Leroueil

Du 7 au 30 juillet 2022 (relâche les mardis 12, 19 et 26 juillet)

Tarifs : Plein : 18€ / Off : 14€ / Enfants: 10€

12h55 - durée 1h

Nostra Famiglia

À partir de 13 ans

Venez assister à la nouvelle création des Divergents Nostra Famiglia Avec Ania Lafargeas, Corentin Etienne, Robin Hairabian et Caroline de Touchet,

Mise en scène Romain Chesnel et Caroline de Touchet

Émile est chez lui par une froide soirée de printemps. On toque à la porte. Audrey, sa petite sœur, arrive. Il est violent, stupide, perdu. Elle est forte, indépendante, et autoritaire. Tout les oppose. Hantés par le souvenir d'une mère excentrique, dure, froide, et absente, ils essaient de cacher leur peine, et d'ignorer le deuil. Quand tout à coup, un homme sonne à la porte. Félix. Les nouvelles qu'ils apprendront changeront alors irrémédiablement leur vie, et leur relation.

Ces personnages passionnés sont des âmes déchirées, incapables d’aimer et souffrant de ne pouvoir le faire. Cette fratrie rongée par la différence, la solitude et le passé familial, dissimule leurs amours sous un voile de rancœur. Vont-ils réussir à surmonter cette rencontre inattendue ?

Compagnie Acquaviva / Coréalisation : Théâtre des Barriques

Une Pièce de Caroline de Touchet / Mise en Scéne Caroline de Touchet

Costumes Margaux Lopez, Création Lumière et Scénographie : Sofia Kisteneva et Musique Original : Bruno Mégara

Distribution : Caroline de Touchet, Corentin Etienne, Robin Hairabian et Ania Lafargeas.

Contact Diff : Laura Libouton 06 59 34 47 53 Laua.Libouton@gmail.com

TARIF PLEIN : 19€

TARIF OFF (Tarif Réduit) : 13€

14h25 - durée 1h15

M.O.L.I.E.R.E. (Méli-mélo Oratoire Librement Inspiré d’Errances dans le Répertoire de l’Eponyme)

À partir de 10 ans

Méli-Mélo Oratoire Librement Inspiré d’Errances dans le Répertoire de l’Eponyme est un astucieux acronyme de MOLIERE. Et c’est tout en astuces, justement, que ce spectacle traverse sa vie à cheval sur son œuvre.

Puisant aux mots des personnages des pièces de Molière, les grandes figures de la vie de Jean-Baptiste retracent de manière bien subjective (quoique instruite) son parcours ; et les récits d’une vie d’homme prennent des reflets bariolés à l’éclat des scènes de ses pièces.

Trois comédiens et un musicien se jettent avec joie, fougue, malice, folie et force dans la vie et l’œuvre de celui qui fut sans aucun doute le plus joyeux, le plus fougueux, le plus malin, le plus fou et le plus fort de tous les gens de scène.

Compagnie Grand Tigre / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Théâtre Maurice Sand de La Châtre, Région Centre-Val de Loire, ADAMI, Compagnie Clin d’œil, Les Chantiers du Théâtre de Villeneuve-sur-Yonne et Le Lavoir Moderne Parisien.
Une pièce de Clément Beauvoir, Lucas Hénaff et Etienne Luneau à partir de Molière / Mise en Scène : Elsa Robinne
Costumes et décors : Anne Lacroix / Création lumière : Emilie Nguyen / Musique : Joseph Robinne

Distribution : Clément Beauvoir, Lucas Hénaff, Etienne Luneau et Joseph Robinne.

Du 7 au 30 juillet (relâche les 12, 19 et 26)

Tarifs : 19 €/13 €

16h10 - durée 1h

I AM THE COSMOS

À partir de 10 ans

Dans mes expériences immédiates, tout concourt à ma croyance profonde que je suis le centre de l’Univers, l’être le plus réel, le plus vif, le plus important. Pensez-y : vous n’avez jamais vécu une expérience dont vous n’étiez pas le centre parfait. D. Foster Wallace
Imaginez quelque chose comme une conférence TED Talk mais qui ne changerait rien à votre vie- oui, tout comme une vraie. Un homme qui vous parle, de la pensée plein la tête et un trou dans le CV, en quête d’un sens à la vie, au Cosmos, à ce spectacle.
On sort avec la conviction d’avoir vécu une expérience originale et, ce n’est pas si courant, d’avoir ri intelligent. TÉLÉRAMA Il trempe la mélancolie dans l’humour noir, rit et jamais ne se fane. Un sésame d’espoir. LE MONDE.FR

Cie Le Bouc sur le toit L-R-20-1422 Co-production La Lionne | Grégory Ragot Coréa : Théâtre des Barriques
Texte, jeu et mise en scène :Luc Guiol Collaborations :Virginie Berthier & Grégory Ragot Lumières :Etienne
Gennatas Diffusion: Gaëlle Savigny

Du 7 au 30 juillet relâche les 12, 19, 26 juillet

Tarifs : 19€/13 € tarif abonné : 13 € tarif enfant (-10 ans) : 9 € tarif réduit : 12€ I am the Cosmos de Luc Guiol

17h45 - durée 1h10

Dieu habite Düsseldorf

À partir de 10 ans

Le texte Dieu Habite Düsseldorf est décomposé en sept séquences, mettant en scène deux hommes: Monsieur 1 et Monsieur 2. Chacune présente l'un des personnages en homme médiocre, timide, inapte, inoffensif, jamais en révolte. Ils ne sont pas des héros, mais plutôt des zéros qui s'empêtrent dans des discussions irrésistibles sans queue ni tête. Une comédie loufoque et cruelle par le maître du non-sens où deux hommes cherchent désespérément à corriger leurs incapacités, pour devenir enfin banals, comme tout le monde.
TELERAMA TTT: «Une hallucinante cruauté qui fascine autant qu’elle fait rire ».
FIGAROSCOPE : «Drôle, intelligent et formidablement joué» .

Collaboration artistique

Jennifer Maria et Manuel Durand (Mise en scène), Agnès Roland (Scénographie) Aurélie Mydiarz (identité visuelle).
Lumières : Eric Verdin et Olivier Forma
Son: Eric Verdin et Renaud Danner
Vidéo : Jean Marie Carrel
Costumes : Amélie Robert
Production: Théâtre Java
Coréalisation: Théâtre Lucernaire, Lieur Partenaire De La Saison Egalité 3 Initiée Par Hf Ile-de-France.
Mise en scène et avec Renaud Danner et Eric Verdin ou Manuel Durand

Du 7 au 30 juillet relâche les 12, 19, 26 juillet

Tarifs : 20€/14 €/10 €

19h25 - durée 1h10

BETUN

À partir de 12 ans

BETÚN est un enfant de la rue, un parmi des millions, qui n’a rien ni personne à ses côtés. Son histoire est un poème sur le vide qui vient toucher et remplir le cœur du public.

"Tout ce qui se passe dans BETÚN, nous a été raconté par des enfants de la rue"

Prix Tournesol au Festival Off d'Avignon 2019
"un cri d’alerte" LICRA 2019
"un spectacle bouleversant, engagé et courageux" Libre Théâtre 2019
"un chef d’œuvre" RTM News International 2019
"Meilleur spectacle en salle" Festival International
de Théâtre Molina de Segura 2017 (Espagne)

Teatro Strappato est une compagnie nomade d'acteurs-artisans qui crée ses pièces de théâtre et ses incontournables masques entre Berlin, Murcia et Trévise, et les fait découvrir dans le monde entier.

Compagnie Teatro Strappato / Coréalisation : Théâtre des Barriques

Une pièce de Vene Vieitez / Mise en Scène : Vene Vieitez

Création lumière : Vene Vieitez

Distribution : Cecilia Scrittore et Vene Vieitez

Du 7 au 30 juillet (relâche le 12-19-26)

Tarifs : 19 €/13 €

21h05 - durée 1h

Dernier Verre

À partir de 13 ans

Ce soir, vous assistez à une fête. Et sous vos yeux, au milieu des rires et de la musique, la relation entre Zoë et Valentin vit, virevolte, vacille.
Mais attention, certaines soirées peuvent déraper...
Observez, participez ou laissez-vous simplement porter par cette expérience interactive !
Dernier Verre est une pièce sur les relations femmes-hommes dans laquelle certains spectateurs sont invités à monter sur scène, jouent les rôles des amis des personnages, et peuvent choisir de rester discrets, de s’amuser ou de prendre part à l'histoire.
"Cette pièce prête à discussion et à réflexion...un dénouement qui vous serre à la gorge" DNA
Compagnie la Meute / Coréalisation : Théâtres de Barriques
Co-production et soutien : FDMJC d’Alsace et Espace Malraux Geispolsheim
Une pièce d’Etienne Ramat / Mise en scène Etienne Ramat
Création lumière : Thomas Friess
Chargée de production : Laura Mirande
Distribution : Laure Millet, Lucile Seguin et Rémi Gillet Passalacqua

TARIF PLEIN : 17€
TARIF OFF (Tarif Réduit) : 13€

Salle Rouge

10h00 - durée 1h

Pinocchio

À partir de 4 ans

Une joyeuse adaptation interactive avec une mise en scène ingénieuse mêlant masques, marionnettes, théâtre d’ombre et magie.

Une bûche qui parle ce n’est pas banal. Alors quand le vieux Gepetto en fait une marionnette et que celle-ci se met à vivre, cela devient extraordinaire ! Mais Pinocchio, est un polisson qui se lance aussitôt dans de drôles d’aventures. Faisant fi des conseils avisés du grillon qui parle, il sera tour à tour pendu, emprisonné, transformé en âne, mangé par un grand requin blanc… mais finira-t-il par devenir, si les enfants le décident, un vrai petit garçon ? Aux enfants de décider !

Compagnie Elée / Coréalisation : Théâtre des Barriques
D’après Carlo Collodi / Adaptation et mise en Scène : Alexandre Tourneur
Costumes : Anne Ruault / Masques : Marie Muyard / Illustration : Jonathan Bousmar

Distribution : Amélie Gonin ou Charlotte Fabre et Alexandre Tourneur

Du 7 au 30 juillet (relâche le 12, 19, 26)

Tarifs : 14 €/10 €/ 9 €

11h30 - durée 1h05

Andersen !

À partir de 7 ans

Aujourd’hui Hans arrive à Copenhague du haut de ses 14 ans, avec une ambition débordante et une lourde histoire familiale pour bagages.
Dans sa tête, son ambition, sa fantaisie et sa raison se battent pour décider des chemins à emprunter pour son avenir. Et ils l’aident, à leur manière, avec beaucoup de bonne volonté, de gaucherie et d’humour, à s’évader du temps présent à travers de belles histoires. Tantôt mornes et tristes comme le ciel gris et froid en hiver, tantôt drôles et enfantins comme un petit bonbon sucré pour les petits : « Andersen ! » raconte le et les contes de sa vie.

Redécouvrez la Reine des neiges, les habits neufs de l’empereur, la petite marchande d’allumettes et la princesse au petit pois!

Compagnie du Néant / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutiens : Ville d’Emerainville, 25 de la vallée, Clavim, trpl et spedidam.
Une pièce de Alice Raingeard d’après les contes de hans Christian Andersen
Mise en Scène : Alice Raingeard
Assistant : Axel Raingeard
Costumes : Christine Vilers / Lumières : Guillaume Rouchet / Musiques : Cyril Romoli
Distribution : Marion Champenois, Boris Ravaine et Alice Raingeard

Du 7 au 30 juillet (relâche le 12, 19 et 26)

Tarifs : 14 €/10 €/ 9€/

13h05 - durée 1h20

JULES

À partir de 7 ans

Jules, un jeune étudiant, prend un « p’tit boulot » : vendeur dans un fast-food. Là, il croise une patronne au management très « friendly », un employé modèle, des ouvriers à la voix de velours, un critique un peu troublé et des clients tous plus cosmopolites les uns que les autres.
Alors qu’il s’attend à un mi-temps tranquille, il vit finalement un véritable roman d’apprentissage, qui révèle en lui ce qu’il est et ce qu’il désire : devenir le patron de son propre fastfood. Un fast-food nouveau et jeune, à son image et à celle de la société dans laquelle il vit.
CHEZ JULES
"Une douce mélodie souterraine vous ouvrira l’appétit pour savourer des plats préparés et servis en un temps record, cuisinés dans l’amour et dans le don de soi..."

Carrelage Collectif / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutien : SPEDIDAM, CROUSS
Texte : Écriture de Plateau ( Mickaël Allouche, Adrien Madinier, Barthélémy Maymat, Juliette de Ribaucourt, Paul Scarfoglio) / Mise en Scène :Mickaël Allouche
Création lumière : Mehdi Maymat-Pellicane
Distribution : Adrien Madinier, Taddéo Ravassard, Juliette de Ribaucourt, Paul Scarfoglio

Du 7 au 30 juillet

Tarifs : 19 €/13 €/ 10€

14h55 - durée 1h25

Les Prisonniers du Château d’If

À partir de 10 ans

Edmond Dantès, victime d'un complot se retrouve enfermé dans un cachot du château d'if.
Confronté à l'isolement, le jeune marin est sauvé de la folie par sa rencontre avec un autre prisonnier qui tente de s'évader : l'Abbé Faria.
Le vieil homme érudit et d'une extraordinaire vivacité d'esprit accepte d'éduquer son compagnon d’infortune.
De leur rencontre naît un lien profond, celui d'un maître et de son disciple, d'un père et de son fils.
En héritage, l'Abbé lèguera à Edmond Dantès son secret...
Ainsi naîtra la légende du Comte de Monte-Cristo.

Prix d’Interprétation, Prix du Public, Prix du Jury au Festival de Bougival.
« Un grand moment de virtuosité ! » Cultea. « Un cru théâtrale tonique, émouvant et très prenant »Blog de Phaco.

Compagnie Les Kapokiers LR-22-50 Coréa : Théâtre des Barriques Mise en scène : Gabriel Laborde Interprète(s) : Thibault Truffert ou Félix Rivière, Gabriel Laborde, Arnaud Mattlinger, Alexis Chevalier Lumières et décor : Jean-Yves Perruchon

Tarifs : 19 €/13 €

tarif abonné : 13 € tarif enfant (-10 ans) : 13 € tarif réduit : 13 €

16h45 - durée 1h10

Le Dépôt Amoureux

À partir de 13 ans

À la suite d’un choc galant, Noé est transporté d’urgence à l’hôpital et subit une opération du cœur. À son réveil, le diagnostic tombe : il est atteint de la maladie “Separatus Brutus” et doit être transféré dans un centre de rééducation cardiovasculaire. Commence alors pour lui un voyage dans les méandres de son subconscient pour tenter de répondre à la question : lorsqu’on passe de 2 à 1, que reste-t-il de Nous ?

Peut-on soigner la rupture amoureuse avec des melons et des concombres ? Comédie tout public, à la fois drôle, touchante et électrique, ce spectacle a été double prix au festival Nanterre sur Scène et fait partie de la sélection du Phénix Festival programmant les plus belles créations d'Avignon en avant-première à Paris.

Compagnie Tout le monde n’est pas normal / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Le spectacle « Le Dépôt Amoureux » bénéficie du soutien financier de la société SPEDIDAM.
Soutiens - Festival de Nanterre-sur-Scène (double prix étudiant et professionnel 2020), Phénix Festival, Centre Culturel François Villon, Studio de Formation Théâtrale, Théâtre El Duende, Festival Toi, moi & co, Festival Trait d’Union, Festival Le Soleil se partage (La Cartoucherie), Le 6B.
Une pièce de Camille Plazar / Mise en Scène : Camille Plazar
Création lumière Rémi Prin / Musique originale Julien Auclair / Effets visuels Valentin Béchade

Distribution : Thomas Ailhaud, Gabriel Arbessier, Lorette Ducornoy, Léa Schwartz, Anaïs Robbe

Du 7 au 30 juillet (relâche le 12, 19, 26)

Tarifs : 18 €/12 €/ 10 €

18h25 - durée 1h10

Après le Chaos

Une mère apprend l’impensable : son fils est mort dans une fusillade de masse. Anéantie, elle doit faire face au quotidien. Avec pour seuls partenaires projections vidéo, lumières et musique originale qui suggèrent et transposent, Véronique Augereau nous livre une interprétation bouleversante du récit de cette femme dévastée. Comment surmonter une telle tragédie quand c’est son fils, le meurtrier ?
RFI : "Un monologue fort et intense."
LA VIE : "Sensible et bouleversant, un point de vue rare."
CULTURE SNES-FSU : "Véronique Augereau s’offre avec sincérité, tendresse et fureur. Elle est magnifique."
FOUD’ART : "Un voyage au cœur de l’intime et de l’émotion. Un véritable suspense."

Ce texte est lauréat de l’Aide à la création de textes dramatiques – ARTCENA
Coréalisation : La Compagnie Picrokole & Le Théâtre des Barriques
Une pièce d’Élisabeth Gentet-Ravasco / Mise en Scène : Stéphane Daurat
Musique : Avant l’Aube / Création et réalisation vidéo : Fanny-Gaëlle Gentet / Création lumière : Sébastien Vergnaud / Scénographie : Sébastien Sidaner / Diffusion : Sophie Balazard/ Presse : Catherine Guizard

Distribution : Véronique Augereau

Du 7 au 30 juillet (relâche les mardis)

Tarifs : 19 €/13 €/ 10 €

20h10 - durée 1h15

DES SOURIS ET DES HOMMES

À partir de 12 ans

Une histoire d’amitié bouleversante dans l’Amérique des années trente.

Californie, milieu des années trente. Comme des milliers de travailleurs ballottés par la crise économique, deux amis, George et Lennie, sont réduits à mener une vie d’errance, louant leurs bras d’une exploitation agricole à l’autre. Ils n’ont qu’un rêve : posséder un jour leur propre ferme, y vivre « comme des rentiers », et être libres. Adaptation du chef-d’œuvre de Steinbeck à la fois très fidèle et tout à fait originale pour un seul comédien, une danseuse, un musicien et de la vidéo. Succès Théâtre du Lucernaire à Paris.

De John Steinbeck
Dramaturgie et mise en scène : Jean-Christophe Pagès
Avec : Thierry Bilisko (jeu), Carole Bordes ou Laure Desplan (danse) et Ericnemo (musique). Et la voix de Xavier Lacouture.

Création musicale : Ericnemo / Régisseur : Philippe Sourdive / Vidéos : Florent Tixier / Dessins : Loïc Billiau / Costumes et accessoires : Katherine Herrero / Sons : Mélissa Petitjean / Voix anglaise : Mark Jane / Photos et teaser vidéo : Chloë Fidanzi / Dessin affiche : Aline Kpade / Conception affiche : Studio Ga.L

Compagnie du Géant noir / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Ville de Vaux le Pénil, Conseil Général de Seine et Marne, SPEDIDAM, villes de Melun et Dammarie les Lys

Du 7 au 30 juillet (relâche les mardis)

Tarifs : 19 € / 13 € / 10 €

21h55 - durée 1h15

Gainsbourg Forever

Tout public

Créé le 2 avril 2017 le voici EN VERSION ACOUSTIQUE pour sa troisième édition au Festival.
Le parcours d’un Dom Juan pas comme les autres à travers le regard de sa sœur jumelle.
De Lucien à Serge, de Juliette à Charlotte… des destinées se croisent, s’aiment, s’enrichissent, se déchirent… pour donner vie à une légende.
L’inspiration que Serge Gainsbourg a trouvée en ces femmes a fait de lui un personnage éternel.
Presse :
NICE MATIN - De l’émotion à l’état pur
REGARTS - Performance scénique de la comédienne qui endosse à tour de rôle tous les personnages qui ont jalonné la vie de Serge.
MIDI LIBRE - La sensibilité et la vulnérabilité derrière l’étoffe du cynisme et de l’arrogance
REVUE SPECTACLE - Saisissant de sensibilité, de charme et de fragilité.
VAUCLUSE MATIN - Dans une volupté de fumée, on sent presque l’odeur de la gitane.
LIBRE THEATRE - Une évocation discrète et pudique, un grand moment de théâtre.
THEATRE ET CIE 06 - L’émotion est palpable. Serge est incroyablement présent.
LE BLOG CREATIF - Océan de tendresse et de pudeur.
LA PROVENCE -Une vision très personnelle et émouvante.
FRANCE 3 – Succès Avignon 2018.
Avec le soutien des villes de Saint-Vallier de Thiey et Puget sur Argens

Compagnie Les Scènes d’Argens / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Myriam Grélard / Mise en Scène : François Cracosky
Création lumière : Yves Monnier

Distribution : Myriam Grélard et Francis Squire

Du 7 au 30 juillet (relâche les 12, 19 et 26)

Tarifs : 19 €/13 €/ 10 €

Festival 2021

Salle Bleue

11h30 - durée 55 minutes

Casse-Noisette, un conte musical

À partir de 4 ans

Le soir de Noël, la petite Marie se voit offrir un étrange bonhomme de bois, Casse-Noisette, ne se doutant pas qu’à la nuit tombée elle sera transportée dans le monde fantasmagorique des rêves et des contes...
Parviendra-t-elle à délivrer Casse-Noisette du mauvais sort qui l'enferme dans ce corps en bois ?

Une comédienne-chanteuse et un comédien-pianiste, nous entrainent dans cette histoire enchantée, devenant tour à tour personnages et conteurs, ponctuée de chansons et créations originales et rythmée par les musiques de Tchaïkovsky.

L’occasion de faire découvrir de façon ludique les célèbres musiques du ballet féérique.

Compagnie Princesse Moustache / Coréalisation : Théâtre des Barriques.
Texte : Laura Chiche et Jo Zeugma d’après E.T.A Hoffmann
Musiques : Tchaïkovsky – Musiques Originales : Jo Zeugma
Scénographie : Vincent Lefèvre - Costumes : Cécile Kou

Distribution Laura Chiche et Jo Zeugma ou Benjamin Zana

Du 7 au 31 juillet (relâche les 13, 20, 27)

Tarifs : 17 €/12 €/ 9 €

13h05 - durée 1h10

Sang Négrier

À partir de 10 ans

Une course contre son ombre

Ne pas oser se retourner et regarder l’histoire qui court après. Ce malaise qui perdure de la mémoire et de la dette. Cinq esclaves s’échappent du navire. La chasse à l’homme est lancée. La fièvre s’empare de la foule.

Impossible de l’endiguer. Seul un doigt accusateur planté sur une porte de la ville glacera le flot de colère et de haine.

Un homme usé par le temps et la peur raconte le jour où il est devenu fou. C’était à Saint Malo. Il était alors commandant d’un navire négrier. Dans le port de Saint Malo, soudain, les esclaves qu’il transportait à fond de cale s’échappèrent. Commença alors pour lui et ses hommes une traque dans les rues de la ville, une traque qui les mena jusqu’aux limites de la raison. Ils ramenèrent tous les esclaves, sauf un, un qui conçut une étrange vengeance qui, des années plus tard, les hante encore.

Compagnie Les Apicoles* / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutenue par la LICRA et la Fondation Lilian Thuram Education contre le racisme
Une nouvelle de Laurent Gaudé / Mise en Scène : Khadija El Mahdi
Costumes : Joëlle Loucif / Création lumière : Célia Idir
Scénographie : Stefano Perocco di Meduna / Masques : Etienne Champion

Distribution : Bruno Bernardin

Du 7 au 29 juillet 2021 (relâche le 13 / 20 et 27)

Tarifs : 20 €/ 14 €/ 10 €

14h55 - durée 1h15

MUSES

Rita rêve de devenir Muse : inspirer les artistes, incarner la féminité. Mais la gloire n’est pas sans prix à payer. Auprès des Muses, Rita va découvrir leurs blessures, leurs doutes, leurs désillusions. « MUSES » parle des femmes. De celles qui inspirent. De celles qui aspirent à être inspirées. Pour faire tomber leurs masques de paillettes. Avec humour et poésie. Et puis on va danser aussi.

Compagnie Lucienne & Lucienne
Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutien : SPEDIDAM
Texte et mise en scène de Marie Cantin
Chorégraphies : Suzanne Didier
Costumes des Muses : Wendy Alexandre x Rahre
Création lumière : Dan Imbert
Distribution : Mathilde Caillavet, Marie Cantin, Ninon Idlas, Mathilde Pous, Victoria Raufaste, Camille Thomas

Du 7 au 31 Juillet (relâche les mardis 13, 20 et 27)

Tarifs : 17 €/12 € /9 €

16h55 - durée 1h

Audience

Tout public

« Où la bière se brasse, rien de mal ne se passe. »

Convocation au bureau de M. Sladek : Un écrivain reconverti en ouvrier de brasserie peine à boire autant de bières que son patron.

"Dans une scénographie réduite au strict minimum, nous avons le maximum de théâtre." Un fauteuil pour l'Orchestre
"La force de la mise en scène tient de l'incertitude compassionnelle qu'elle installe peu à peu." La Provence
"La compagnie Libre d'Esprit sert avec habileté et drôlerie ces textes caustiques à l'implacable lucidité et à l'insoutenable légèreté. (...) Des œuvres à découvrir d'urgence en tant que spectateur et en tant que citoyen." La Terrasse

Compagnie Libre d'Esprit / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutiens : Région Hauts-de-France, Département du Nord, ALEFPA, Secours Populaire Français, Fondation Carasso.
Une pièce de Václav Havel / Mise en Scène : Nikson Pitaqaj
Costumes : Drita Noli / Régie : Sokol Prishtina
Distribution : Henri Vatin, Mirjana Kapor

Du 7 au 31 juillet (relâches les 13, 20, 27)

Tarifs : 16 €/10 €/ 5 €

18h40 - durée 1h30

Peut-être que je m’endors à tes côtés

Tout public

Cassandre, une jeune femme entière et combative, gère seule son bar depuis que l’homme qu’elle aime (LUI) s’est volatilisé. Pourquoi ?! Et surtout comment a-t-il disparu ? Alix, cette nouvelle amie exubérante apparue subitement, a-t-elle quelque chose à voir avec cette disparition ? Lorsque Steve, un homme excentrique débarque et insiste pour poser des questions sur sa disparition, Cassandre est obligée de se confronter à son histoire d’amour brisée et d’affronter une réalité difficile à accepter.

Compagnie du Flamant Noir / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Simon Vandemaelen / Mise en scène : Chloé Beaudet
Costumes : Alicia Popov / Création lumière : Moïra Dalant

Du 7 au 31 Juillet (relâche les mardis)

Tarifs: 18€/12€/9€

Salle Rouge

11h00 - durée 1h

Pinocchio

À partir de 5 ans

Une joyeuse adaptation interactive avec une mise en scène ingénieuse mêlant masques, marionnettes, théâtre d’ombre et magie.
Une bûche qui parle ce n’est pas banal. Alors quand le vieux Gepetto en fait une marionnette et que celle-ci se met à vivre, cela devient extraordinaire ! Mais Pinocchio, est un polisson qui se lance aussitôt dans de drôles d’aventures. Faisant fi des conseils avisés du grillon qui parle, il sera tour à tour pendu, emprisonné, transformé en âne, mangé par un grand requin blanc… mais finira-t-il par devenir, si les enfants le décident, un vrai petit garçon ? Aux enfants de décider !

Compagnie Elée / Coréalisation : Théâtre des Barriques
D’après Carlo Collodi / Adaptation et mise en Scène : Alexandre Tourneur
Costumes : Anne Ruault / Masques : Marie Muyard / Illustration : Jonathan Bousmar

Distribution : Clotilde Daniault ou Charlotte Fabre et Alexandre Tourneur

Du 7 au 31 juillet (relâche le 13, 20, 27)

Tarifs : 17 €/12 €/ 9 €

12h45 - durée 55 minutes

Le Monte-plats

À partir de 10 ans

Deux tueurs à gages et un Monte-plats attendent. Un huis clos satirique et rythmé, une comédie contemporaine aux allures de Pulp Fiction.

Ben et Gus, attendent l'ordre de leur prochaine mission. Mais rien ne se passera comme prévu. La pièce raconte l'insurrection de Gus contre une hiérarchie négligente qui petit à petit grappille le peu de confort qu'ils possèdent. Ben, en bon petit chef, essayera tant bien que mal de mater la rébellion de son collègue, jusqu'au moment où...

Compagnie Les Macaques / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Harold Pinter / Mise en Scène : Marc Poublan
Costumes : Armelle Ruck / Création lumière : Jade Segard
Distribution : Thomas Rabeisen et Marc Poublan

Du 7 au 31 juillet (relâche le 13, 20 et 27)

Tarifs : 17 €/12 €/ 9 €

14h30 - durée 1h15

Grande Ourse

À partir de 7 ans

Pour réaliser son rêve, devenir batteuse, Zélie devra se battre contre l'incompréhension de son père et le regard des autres. A travers cette épopée personnelle, nous nous projetons dans les étapes de vie d'une jeune femme, de sa naissance à sa trentaine :

Nous parlons de notre jeunesse, du rapport à la famille et aux autres, de comment nous devenons adulte et artiste.

Compagnie La Guilde / Coréalisation : Théâtre des Barriques (le cas échéant)
Co-production et soutien : le département des Côtes d’Armor, le théâtre les 3 Pierrots (Saint-Cloud), la ville de Guingamp.
Une pièce de Etienne Bianco / Mise en Scène : Guillaume Jacquemont
Création sonore : Colombine Jacquemont / Création lumière : Stéphane Deschamps

Distribution : Luc Rodier

Du 7 au 31 juillet (relâche les 13, 20 & 27 Juillet)

Tarifs : 17 €/12 €/ 9 €

16h30 - durée 1h10

Cabaret de la Crise

À partir de 7 ans

Depuis 40 ans, la CRISE est devenue notre horizon indépassable. Nous sommes ballotté-e-s d'une catastrophe à l'autre, plongé-e-s dans un fil d'actualité anxiogène. Nous avons décidé de dire STOP ! On va sortir la tête de l'eau, prendre une bonne respiration... et surtout RIRE. Rire pour mieux réfléchir, et débattre. L'humour est l'instrument idéal pour parler des sujets qui fâchent.

Les comédiens se glissent comme des caméléons dans la peau de personnages aux voix discordantes. LIBERATION
Un show désopilant, à couper le souffle. DNA
A ne pas manquer ! Un show irrésistible où l’humour sert de véhicule à une pensée critique. THÉÂTRE LIBRE
Trois comédiens talentueux, une réussite ! MIDI LIBRE

Compagnie Canopée / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Ville de Nanterre, Led économistes atterrés, Attac, Les Amis du Monde Diplomatique.
Une pièce de Luigi Cerri / Mise en Scène : Lionel Parlier
Costumes : Tifenn Deschamps / Création lumière : Frédérique Steiner-Sarrieux

Distribution : Véronique Bret, Luigi Cerri, Adèle Frantz

Du 7 au 31 juillet (relâches le 8, 13, 20, 27)

Tarifs : 14 €/10 €/ 8 €

18h20 - durée 1h25

Les Prisonniers du Château d’If

À partir de 10 ans

D’après Le Comte de Monte-Cristo d’Alexandre Dumas.

Edmond Dantès, victime d'un complot se retrouve enfermé dans un cachot du Château d'If.
Confronté à l'isolement, le jeune marin est sauvé de la folie par sa rencontre avec un autre prisonnier qui tente de s'évader : l'Abbé Faria.
Le vieil homme érudit et d'une extraordinaire vivacité d'esprit accepte d'éduquer son compagnon d'infortune.
De leur rencontre naît un lien profond, celui d'un maître et de son disciple, d'un père et de son fils.
En héritage, l'Abbé lèguera à Edmond Dantès son secret...
Ainsi naîtra la légende du Comte de Monte-Cristo.

Compagnie Les Kapokiers / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Gabriel Laborde / Mise en Scène : Gabriel Laborde
Costumes : Joëlle Jardin et Logan Berdah / Création lumière : Enguerrand Michelin

Distribution : Thibault Truffert, Gabriel Laborde, Arnaud Mattlinger et Alexis Chevalier

Du 7 au 31 juillet (relâche les 13, 20, 27)

Tarifs : 19 €/13 €/ 9 €

Festival 2019

Salle Bleue

10h20 - durée 53 minutes

Sur la terre du Petit Prince

À partir de 5 ans

Sur la terre du Petit Prince "D'après Le Petit Prince d'Antoine de Saint-Exupéry, (c) Editions Gallimard, 1946"
Adaptation et mise en scène d'Arnaud Devolontat

PRIX DU JURY AU FESTIVAL EUROPEEN DU THEATRE
Et si le Petit Prince était caché dans chacun de nous ?
Cette pièce musicale va nous transporter dans l’épopée du petit Prince, de sa planète à la notre.
Un regard poétique et satirique sur notre monde, bienvenue sur la terre du Petit Prince...

MIDI LIBRE : Une adaptation admirable.
FRANCE BLEU : Un voyage fantastique.
L'EST REPUBLICAIN : Féérique, empreint de poésie et de tendresse.
SORTIR MAGAZINE : Une mise en scène sublime, un jeu d'acteur à la limite de la perfection.
L'INDEPENDANT : De l'élégance, de l'émotion, du rire et beaucoup de philosophie.
DAUPHINE LIBERE : Une belle leçon de vie.
LA THÉÂTROTHÈQUE : Le petit prince semble tout droit sortir du livret.
MONACO MATIN : Une invitation à retrouver l'enfant en soi.
FRANCE GUYANE : Un spectacle minimaliste et touchant qui va à l’essentiel.
LE PETIT JOURNAL : Un voyage dans les étoiles, une pièce magnifique !

Reconnue d'Intérêt Général, la compagnie Théâtre d'Art signe depuis 20 ans des créations hétéroclites, de l’opéra populaire au conte musical.
www.theatredart.com
Soutiens : Conseil Départemental des P.O, Ville de Perpignan, France Bleu Roussillon, Jeff de Bruges Les Angles, Fondation GODF.

Distribution : Michaël Helmrich, Aymen Bouchou, Marie-Pierre Nouveau, Cyrille Andrieu-Lacu
Metteur en scène : Arnaud Devolontat
Chorégraphe : Emmanuel Le Menelec

Du 5 au 28 juillet - Relâche le mardi.
Tarifs : 16€ / 11€ / 7€

11h40 - durée 50 minutes

Yapado Yapadam

À partir de 5 ans

Le voyage initiatique de Yapado et Yapadam sur le dos d’un « Caribou Volant » rencontré dans une forêt encore préservée du Québec. Du Canada au Pôle Nord en passant par les oasis du désert, ils traversent des tempêtes climatiques, s’étonnent des nouvelles technologies et rencontrent même un canard permaculteur! Un tour du monde musical enjoué et écolo qui aborde avec humour et poésie les menaces qui pèsent sur notre planète. Sur scène guitare, chant, flûte traversière, mandoline et violon !
Spectacle familial - Nominé prix Tournesol 2018 – Lauréat du Fond de soutien AF&C 2018 - Un duo qui compte plus de 300 concerts et performances théâtrales depuis 2015

Compagnie La Caravane Créative / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Yoan Giansetto et Ninon Moreau/ Mise en Scène : Khalida Azaom
Création lumière : Khalida Azaom
Distribution : Yoan Giansetto et Ninon Moreau

Du 5 au 28 juillet (relâche les 9, 16 et 23)
Tarifs : 14 €/10 €/ 8 €

13h – durée 55 minutes

Conseil de classe

Un professeur est seul dans une salle de classe. À l'abri des regards et des oreilles, c'est l'occasion pour lui de dire à ses élèves ce qu'on ne se risque jamais à leur dire.
"Conseil de classe" offre un regard sincère et neuf sur la figure pourtant si familière du professeur.

LE CANARD ENCHAINÉ: "Voilà le prof dont nous avons rêvé !"
L'HUMANITÉ: "Irrésistible, par l’humour et l’invention verbale."
MÉDIAPART: "L'acteur cingle l'espace pour y lancer son écriture comme un couteau."
WEBTHÉÂTRE: "Un spectacle captivant."
LE DAUPHINÉ: "Le texte est vif, percutant et hilarant !"
LE BRUIT DU OFF: "Criant de vérité !"
VIVANTMAG: "On adore !"

Compagnie La Gueule Ouverte / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Un spectacle de Geoffrey Rouge-Carrassat
Création lumière : Emma Schler

Distribution : Geoffrey Rouge-Carrassat

Du 5 au 28 juillet (relâche les 9, 16 et 23)
Tarifs : 18 € / 12 € / 10 €

Précisions Tarifs :
Abonné OFF : 12 €
Plein tarif : 18 €
Enfant (moins de 18 ans) : 10 €
Réduit (étud. chôm. RSA) : 12 €
Tarif pro : 0 €
Détaxes (à disposition des Organisateurs et Producteurs) : 10 €

14h25 - Durée 55 minutes

Roi du silence

Avant de disperser les cendres de sa mère, un jeune homme adresse la parole à l'urne funéraire : un secret à dévoiler...
Avide de sa réaction, il redonne corps et voix à la défunte.
Mais sans cesse, le fils est interrompu par les pas du voisin du dessus... Pourquoi ce bruit le trouble-t-il tant ?
"Roi du silence" est un spectacle sur la découverte du désir et l’acceptation de soi.

L'HUMANITÉ: "Déchirant ! Figure archangélique, il a tout, la technique, la beauté, la grâce en prime. L'ange Heurtebise frappe au carreau."
HOTELLO: "La langue est tissée d'intonations à la Lagarce. Elle va plus loin dans sa résonance, car elle se saisit de la parole de ceux qui se taisent."

Compagnie La Gueule Ouverte / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Un spectacle de Geoffrey Rouge-Carrassat
Collaboration artistique : Emmanuel Besnault
Création lumière : Emma Schler

Distribution : Geoffrey Rouge-Carrassat

Du 5 au 28 juillet (relâche les 9, 16 et 23)
Tarifs : 18 € / 12 € / 10 €

Précisions Tarifs :
Abonné OFF : 12 €
Plein tarif : 18 €
Enfant (moins de 18 ans) : 10 €
Réduit (étud. chôm. RSA) : 12 €
Tarif pro : 0 €
Détaxes (à disposition des Organisateurs et Producteurs) : 10 €

15h50 – durée 50 minutes

LA QUÊTE DU MIEL

Dans la vallée aux ours, il circule une légende :
le miel offrirait à ceux qui le goûtent la possibilité de voir «les vraies couleurs du monde».
La profondeur du conte touche au cœur : On aime passionnément !
TÉLÉRAMA TTT

Une création comme on les aime.
Une tendre poésie habille la trame de cette belle histoire. Un conte moderne à découvrir de toute urgence en famille.
LA PROVENCE

Un petit bonheur sur la terre. Émouvant, essentiel.
Une traversée sensible, nuancée et poétique, qui questionne subtilement
l’enfance avec un grand E.
THÉÂTRORAMA

Fin, intelligent, subtil. Un voyage initiatique sur les pas d’un ourson
qui aurait croisé le Petit Prince. »
MARION THÉBAUD

Des images et des sensations fortes, transmises avec justesse au public.
LE DAUPHINÉ LIBÉRÉ

Compagnie Antilope / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutien : Ville de Dordives, Ville de Valenton

Du 4 au 28 juillet 2018 (Relâches les mardis)
Tarifs : 9€/13€/19€

17h15 – Durée 1h10

La leçon

À partir de 10 ans

A l’issue de la seconde guerre mondiale, Eugène Ionesco écrit une leçon inspirée du nazisme. Le professeur fait de son élève une poupée de chiffon, à la merci de ses fantasmes. Pièce maîtresse du théâtre de l’absurde, l’auteur français d’origine roumaine s’est réjoui que le "public trouve cela franchement gai".
« L'angoisse n'est pas supportable sans l'humour. C'est le mélange qui fait le plaisir. » Hitchcock
Plutôt que dans une salle de classe, nous sommes face à un gourou des temps modernes. Prescripteur du bien-pensant, sa maîtrise parfaite du discours est la meilleure des propagandes. Reconnu, adoré, et auréolé de la bénédiction des médias, il nous induit, sans en avoir l’air, à nous convertir à telle ou telle idée…

Compagnie Libre d’Esprit / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : SPEDIDAM, FONPEPS et SCIC Motra.
Une pièce d’Eugène Ionesco / Mise en Scène : Nikson Pitaqaj
Costumes : Drita Noli / Création lumière : Piotr Ninkov

Distribution : Henri Vatin, Lina Cespedes et Anne-Sophie Pathé

Du 5 au 28 juillet (relâches les 9, 16 et 23)
Tarifs : 18 € /12 €/ 9 €

18h55 - Durée 1h10

BETÚN

À partir de 12 ans

«4rêves et 5réalités d’une vie dans la rue»

Tout ce qui se passe dans « BETÚN » nous a été raconté par des enfants de la rue.

Ce spectacle raconte une histoire moderne, une fable de notre temps qui pourrait commencer par « Il était une fois la rue... ». De sorte que notre héros n'est pas exactement un héros, il est plus petit. Disons que c'est un quart de héros, et comme dans toutes les fables qui se respectent, il y a beaucoup de choses laides et incorrectes, de mauvaises choses... BETÚN vit, rêve, travaille, dort et joue dans la rue ; l'asphalte est son tapis et le trottoir, son salon. Son histoire est de la couleur de sa maison, de sa vie ; c'est une fable noire de rêves et de réalités. C'est ainsi que le spectacle est divisé non pas en actes et en scènes, mais en 4 rêves et 5 réalités qui nous montrent le voyage en enfer d'un enfant condamné à la rue.
BETÚN est une brève poésie théâtrale sur une réalité crue et déconcertante qui opprime trop d'enfants dans le monde. Avec ce spectacle, le Teatro Strappato veut donner aux gens la possibilité de connaître ce piège impitoyable de l'asphalte qui menace des millions d'enfants.

Compagnie Teatro Strappato / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Mise en Scène : Vene Vieitez
Avec : Cecilia Scrittore et Vene Vieitez

Distribution : Fabienne Castet

Du 5 au 28 juillet (relâche le 9, 16 et 23)
Tarifs : 19 €/13 €/ 9 €

20h35 – durée 1h15

Le Cabaret de la Crise

Crise climatique, crise sociale, crise économique. En 2019, c’est la crise, en plus fort. Aurez vous l’audace d’en rire encore ?
À travers des portraits d'êtres humains empêtrés dans leurs contradictions, nous dessinons les questionnements de notre société, hésitant entre la course effrénée vers l'avant et l’immobilisme de sa mécanique.
Effondrement systémique, pression sociale, course à la compète, big data : venez déguster nos saynètes tragi-comiques en l’honneur de la grande épopée de la Crise !
« Si nous n’avons plus que ce mot à la bouche « La crise » pour définir la situation économique mondiale, il existe au moins un remède : le rire salvateur de ce Cabaret de la Crise explosif ! » Le Monde

Compagnie Canopée / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Ville de Nanterre, Proarti, Attac, Les économistes atterrés.
Texte et Mise en Scène : Luigi Cerri
Costumes : Tifenn Deschamps / Création lumière : Frédérique Steiner-Sarrieux

Distribution : Véronique Bret, Luigi Cerri et Adèle Frantz

Du 5 au 28 juillet (relâche les mardis)
Tarifs : 17 €/12 €/ 8 €

22h15 – durée 1h

CAFFE LATTE

À partir de 16 ans

Dans un espace onirique, deux femmes s'affrontent, s'interrogent, se perdent et se retrouvent. Au cœur de cet univers mental, deux facettes du même personnage se débattent avec les questions de l'identité, de l’avortement, du machisme et de la liberté, avec humour, intensité et audace. Une valise, deux draps, quelques bouquets de fleurs... Il n'en faut pas plus pour se laisser entraîner dans cette atmosphère colorée et tournoyante où jeux d'ombres, mimes, marionnettes, danses et chants participent, entre autre, à l'originalité de cette pièce éclectique, inventive et dynamique. Une histoire passionnée de lutte entre émotions et raison. Deux voix, un fragment de vie.

Compagnie des Mauvais Joueurs / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : La Compagnie Kabuki
Une pièce de Andreïna Ibedaca, Agathe Sanchez et Hermes Gaido / Mise en Scène : Hermes Gaido
Création lumière : Hermes Gaido

Distribution : Andreïna Ibedaca et Agathe Sanchez

Du 5 au 28 juillet (relâche les 9, 16 et 23)
Tarifs : 17 € / 12€

Salle Rouge

10h05 – Durée 35 minutes

Dedans Moi

De 1 an à 6 ans

Un voyage poétique pour les tout-petits au fil des émotions et des couleurs.

Un enfant se raconte :
« Dedans moi, y a la pluie.
Les couleurs sont parties.
Tous les chats sont gris.»
Dedans lui,
Une fleur se dessine.
Un univers se dévoile.
Un arbre en bois flotté.
De la peinture sur une vitre.

Mêlant spectacle vivant, peinture, image animée et création musicale originale, « Dedans Moi » dresse un portrait « haut en couleur » des petites et des grandes émotions.
30 minutes de poésie colorée pour les premiers pas au théâtre.

"Les comédiens semblent encore habiter leur corps d'enfant tant leur spectacle séduit les tout-petits, scotchés par tant de joliesse". "Un vrai coup de cœur". La Provence, 27 juillet 2018.

Filomène et Compagnie / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Un spectacle d' Emilie Chevrier et Renaud Dupré
Scénographie : Jean-Michel Halbin
Accessoires : Jean-Pierre Surrel

Du 5 au 28 juillet (Relâches les 9, 16, 23 juillet)
Tarifs : 10 euros / 7 euros

11h05 – durée 35min

Au fil des saisons

Dès 1 ans

Au Fil Des Saisons, un conte vibratoire qui éveille tous les sens des enfants : Toucher, ouïe, vue, odorat... Au cours de ce voyage, les esprits de la nature viennent nous parler de la saison qu’ils traversent : L’arbre nous raconte l’automne, comment il laisse tomber ses feuilles pour nourrir la terre. L'araignée et la baleine nous guident dans l’hiver, le froid, l'introspection.
Et voilà les oiseaux qui chantent et annoncent l’arrivée du printemps, le retour des couleurs, le début de la transformation. Délicate et subtile, la fleur chante son éclosion. L’été c'est la saison du feu. La terre devient sable. L’éléphant nous chante combien il est bon d’arriver à maturité. Et enfin le renard fête la joie du cycle qui va recommencer.
Un moment unique à vivre en famille pour ressentir les émotions et les sensations liées aux saisons, une sensibilisation à la nature.

Compagnie Voix Plus Loin / Coréalisation Théâtre des barriques

Co-production et soutiens : Sacem, Studios de la Seine, Ecole du Parfum de Paris, Centre Nouvelle Athènes, Mairie de Saint-Ouen, Lycée Polyvalent Jules Verne de Sartrouville CAP Accessoire Réalisation, La ferme du Mousseau, La Voix de l’énergie, Jasmin Rouge, A nos Amours.

Un conte de Nathalie Bonnaud

Accessoires : Aydé Rouvière / Création lumière : Denis Schlepp

Distribution : Nathalie Bonnaud

Du 5 au 28 juillet (relâche les 9, 16, 23)
Tarifs : 14 €/ 10 €/ 8 €

12h15 – durée 1h15

La Moitié du Ciel

À partir de 7 ans

Quelque part, loin de chez vous ou peut-être juste à côté, sévit la politique de l'enfant unique. Face au risque de surpopulation, la loi tourmente l'intime et sa vérité ne supporte aucun doute.
Cette société d'apparence paisible est rongée par les tentations, les tentatives et les murmures de ses habitants. Qu'ils décident de se soumettre, de résister ou de collaborer, tous tentent en réalité de défendre leur conception du bonheur.
Amour, humour, cynisme et survie... Le compte à rebours est lancé. Car à trop vouloir défier l'avenir, on précipite l'incontrôlable - l'inacceptable ? Mais n'ayez crainte, c'est "juste" la loi.
Le Collectif Dixit réunit dix jeunes comédiens écrivant et créant ensemble des univers dystopiques. Leur objectif : défendre un théâtre qui parle du monde, avec le monde. Dire ce qui s'y passe et le montrer, dans son humanité à la fois douce et amère.

Collectif Dixit / Coréalisation : Théâtre des Barriques

Écriture collective / Mise en Scène : Emmanuel Besnault
Costumes : Jennifer Béteille et Hélène Lecrinier / Création lumières : Emma Schler

Distribution : Nicolas Depye, Victor Duez, Florian Eleon, Lionel Fournier, Sophie De Guérines, Alexis Guinoiseau, Marion Haïlé, Christiana Rüttimann, Julien Tozi, Nicolas du Verne

Du 5 au 28 juillet (relâche les mardis)
Tarifs : 19 €/13 €/ 9 €

14h00 – durée 1h15

ILIADE

À partir de 8 ans

L’EPOPEE DANS UN GRENIER

Deux frères reviennent dans le grenier de leur enfance et retrouvent, tels quels, balais, passoires et vieilles fourrures... tous les objets détournés à l’époque pour incarner, héros, dieux et déesses. Trente ans plus tard, ils jouent une dernière fois à « l’ILIADE » avec l’énergie et l’inventivité des jeux de l’enfance.

Une performance physique et poétique au service du texte d’Homère magnifiquement traduit par Jean-Louis Backès.


2 comédiens, 35 personnages, toute l’Iliade en 1h15.

« Le respect du texte est là, les passions humaines se déchaînent à un train d’enfer. Ils donnent énormément et l’on reçoit avec enchantement un spectacle drôle, haletant, émouvant parfois. Ou quand la poésie antique rencontre l’imaginaire enfantin… » Le Parisien

Production : Compagnie Abraxas / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Spectacle SNES – Diffusion : Le Lucernaire
Soutiens : SPEDIDAM, Ville de Saint-Mandé, Théâtre Libre, Théâtre de l’Usine
D’après Homère, traduction Jean-Louis Backès © Gallimard/ Adaptation et Mise en Scène : Damien Roussineau et Alexis Perret
Chorégraphie : Alexandra Leblans / Son : Emeline Aldeguer, Jacques Descomps et Pierre-Albert Vivet / Costumes et accessoires : Ghislaine Ducerf, Angélina Métayer, Claire Bourbon, Nadia Léon et Sophie Musil / Création lumière : Thomas Jacquemart

Distribution : Damien Roussineau et Alexis Perret

Du 5 au 28 juillet (relâche les mardi 9, 16 et 23)
Tarifs : 19 €/13 €/ 9 €

15h45 – durée 1h20

Les Prisonniers du Château d’If

À partir de 10 ans

D’après Le Comte de Monte-Cristo d’Alexandre Dumas.

Edmond Dantès, victime d'un complot se retrouve enfermé dans un cachot du Château d'If.
Confronté à l'isolement, le jeune marin est sauvé de la folie par sa rencontre avec un autre prisonnier qui tente de s'évader : l'Abbé Faria.
Le vieil homme érudit et d'une extraordinaire vivacité d'esprit accepte d'éduquer son compagnon d'infortune.
De leur rencontre naît un lien profond, celui d'un maître et de son disciple, d'un père et de son fils.
En héritage, l'Abbé lèguera à Edmond Dantès son secret...
Ainsi naîtra la légende du Comte de Monte-Cristo.

Compagnie Les Kapokiers / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : -
Une pièce de Gabriel Laborde / Mise en Scène : Gabriel Laborde
Costumes : Joëlle Jardin et Logan Berdah / Création lumière : Enguerrand Michelin

Distribution : Thibault Truffert, Gabriel Laborde, Arnaud Mattlinger et Alexis Chevalier

Du 5 au 28 juillet (relâche les 9, 16, 23)
Tarifs : 19 €/13 €/ 9 €

17h35 – durée 1h05

Seule(s) en scène

À partir de 7 ans

La répétition commence : cinq femmes, une valise disparue, un meurtrier à démasquer.
Le doute s’installe, la suspicion est maître du jeu...
Alors que les comédiennes tentent tant bien que mal de résoudre l’énigme imposée par le polar, les questionnements et les difficultés liés à leurs propres vérités surgissent.
Une pièce humoristique menée par cinq personnalités pétillantes et décalées, mêlant fiction des années 60 et réalité d’aujourd’hui.

Compagnie Luce / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : La Générale, les centres d’animation de la ville de Paris, Les universités Paris 3, Paris 8 et Paris 10, le Crous Créteil et l’Essieu du Batût.
Ecriture et mise en scène : Claire Olier
Vidéos : Bertrand Lagnès / Création lumière : Aleth Depeyre

Distribution : Jessica Berthe, Pauline Büttner, Chloé Chycki, Claire Olier et Marie-Line Vergnaux

Du 5 au 28 juillet (relâches les 9, 16 et 23)
Tarifs : 19 €/13€

19h10 - durée 1h

J'aurais tellement aimé

Un seul en scène tendre et poétique

Juliette, bibliothécaire, 32 ans, a un rêve, écrire.
Elle n'écrit pas mais elle lit, relit et relit encore et ça lui suffit pour exister, pour être heureuse.
Du moins c'est ce qu'elle croit, jusqu'à ce matin.
Ce matin où tout bascule... où tout bascule pour que vivre commence.

Parce qu'en chaque être sommeille la promesse folle d’oser être soi.
Parce qu’il n’est jamais trop tard, que rien n’est jamais perdu et que chaque jour est la possibilité d’une vie.
Ce spectacle nous plonge dans l'étrangeté d'un matin où le réel et l'imaginaire se rencontrent pour tenter de retrouver le chemin vers soi.

Filomène et Compagnie / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Texte et Mise en scène de May Laporte
Distribution : Emilie Chevrier
Réalisation vidéo et Création lumière : Renaud Dupré
Scénographie :Justine Impagliazzo et Jean-Michel Halbin

Du 5 au 28 juillet (Relâche les 9, 16, 23 juillet)
Tarifs : 16 €/11 €/ 9 €

20h40 durée 1h

I AM THE COSMOS

À partir de 12 ans

Voici les données du problème.
Suivant David Foster Wallace, «tout, dans mes expériences immédiates, concourt à ma croyance profonde que je suis le centre de l’univers, l’être vivant le plus réel, le plus vif, le plus important ».
Or, j’ai l’impression tout aussi vive et réelle que ma vie ne s’apparente le plus souvent qu’à un fourbe plan B.
De la tension entre ces deux impressions contradictoires naît donc la seule question possible : comment vivre ?

(Bon alors oui, manifestement, on peut toujours devenir végétarien.)

Compagnie de la Lionne & Cie Le Bouc sur le Toit / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : SACD Fonds Humour Avignon Off, Ville de Sens, Insieme Irreali|Pietro Marullo
Une pièce de Luc Guiol - Mise en scène de l’auteur
Collaborations: Virginie Berthier, Fernanda Farah, Grégory Ragot / Création lumière : Etienne Gennatas

Distribution : Luc Guiol

Du 5 au 28 juillet (relâches les 9,16,23)
Tarifs : 18 €/13 €/ 12 €

21h55 – durée 1h10

Il faut qu’une porte soit ouverte ou fermée

À partir de 8 ans

Il faut qu’une porte soit ouverte ou fermée ​d’Alfred de Musset

#LeComte aime #LaMarquise. #LaMarquise veut être libre. Ils ne savent pas se le dire. Absolument pas. Jamais une histoire d'amour n'était si mal partie.

Derrière la porte d'un loft parisien se déroule un impitoyable duel amoureux. De compliments en moqueries, d'humiliations en déclarations : quelle sera l'issue du combat ?

Une histoire d'amour en accéléré où rien ne se passe comme prévu.
Un Musset exquis et cruel, remis au goût du jour, qui laisse ici jaillir sa flamme romantique et comique.

Production Compagnie Le Homard Bleu / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutien : SPEDIDAM, Cardio Renal, FAT Festival (Taulignan), Jaymot, Les Nouveaux Ateliers
Une pièce d'Alfred de Musset / Mise en Scène : Matthias Fortune Droulers, Anne-Sophie Liban. Collaboration artistique : Julie Brochen
Costumes: Audrey Belin / Création lumière: Cynthia Lhopitallier / scénographie: Marion de Villechabrolle
Distribution : Matthias Fortune Droulers et Anne-Sophie Liban

Du 4 au 28 juillet (relâche les 9, 16, 23)
Tarifs : 19 €/13 €/ 10 €

Festival 2018

Salle Bleue

10h - durée 55 minutes

Blanche Neige

À partir de 6 ans

La Cie Boréale revisite le Conte des Frères Grimm en le réactualisant dans notre monde moderne. Emma est une adolescente d’aujourd’hui accro aux nouvelles technologies et quelque peu en conflit avec l’autorité. Lors d’un rêve, elle devient Blanche Neige. Elle est transposée dans un monde parallèle ou elle devient à la fois l’héroïne et la victime. La scénographie utilise un immense livre dont on tourne les pages en fonction du récit. Elles sont autant d’images en grands formats réalisées en pop up. Le recours à la vidéo et le traitement des lumières vient rehausser la magie de l’histoire. Cette compagnie réalise ainsi le tour de force de réinventer un conte mythique avec poésie, délicatesse et inventivité.

La Compagnie Boréale / Coréalisation : Théâtre des Barriques.
Co-production et soutien : La Mairie de Valenton, La Mairie de Paris, KissKissbankbank. Nous remercions les ayants-droits de Marcel Carné, de Jacques Prévert, de Pierre Mac Orlan et le Studio Canal de nous avoir donné l’autorisation d’utiliser un extrait du film « Quai des brumes ».
Ecriture, mise en scène et jeu : Marion Champenois et Jessica Rivière.
Scénographie : Thomas Patras
Création musicale et sonore : Cyril Romoli
Création vidéo : Gianni Manno
Création lumière : Théo Guirmand
Voix Off : Céline Mauge, Elodie Coupelle, Alice Raingeard, Vincent Viotti, Philipp Weissert, Maureen Diot, Christophe Charrier, Marion Champenois, Chloé Horry, Cyril Romoli.

Du 6 au 29 juillet (relâche les 10, 17, 24)

Tarifs : 15€/10,5€/10€/9€

11h25 - durée 55 minutes

Pourquoi les chats ne nous parlent pas ?

À partir de 5 ans

Quoi de plus naturel que de manger quand on a faim ? C'est ce que pensait le jeune Pouki avant de croiser un duo burlesque de garde-frontières qui l'empêche de rejoindre la roulotte gorgée de nourriture du vieux Gino. L'aventure se déroule tambour battant sous le regard bienveillant du chat de Gino.
Une comédie de masques qui renoue avec les traditions du théâtre satirique de Guignol et de la Commedia dell'arte.
« Un joli conte où se mêlent générosité, entraide et respect du monde. […] Les décors, les accessoires, les masques et les costumes sont de toute beauté. La mise en scène est diablement efficace. […] Les comédiens nous transportent du début jusqu’à la fin. A découvrir ! » - La Revue Marseillaise du Théâtre

Compagnie ICI Théâtre / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de David Lesné / Mise en Scène par Véronique Antolotti et David Lesné
Création lumière : Carla Silva

Distribution : Véronique Antolotti et David Lesné

Du 6 au 29 juillet (relâches les mardis 10, 17 et 24)

Tarifs : 13€/ 9€/ 8€ / 6€

12h50 – durée 1h15

Nina, des tomates et des bombes

À partir de 12/14 ans

Nina est une sacrée sportive spirituelle ! Dans une conférence déjantée à l’humour grinçant elle nous embarque dans sa révolution autour du monde.

Jeux de mots plein les mains et chansons dans les poches, elle jongle avec nos neurones mais aussi avec des tomates, des bombes, des poulets détraqués, des migrants flagadas, des shampoings cramoisis, des abeilles mal fichues, des petits congolais minés, des scandales, des lobbys, des poltrons, Monsieur le Président, des cons péteux et des incompétents.

Nina c’est un clown amer au sourire narquois, pleine d’ironie et de cruauté naïve, qui s’amuse du non-sens, se rit du grotesque et dénonce les absurdités de notre siècle. Aussi charmant qu’impitoyable, ça fait mal, ça pique, mais ça fait du bien !

Compagnie de l’Armoise / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutiens : SPEDIDAM & CNV, Prix « Découverte » SACD Fonds Humour/One Man Show 2016, Nomination « Prix Tournesol » Festival d’Avignon 2016

Un seule-en-scène de Marie-Claire Neveu, Pascal Légitimus et Nicolas Bazin
Direction Artistique : Pascal Légitimus
Interprétation : Marie-Claire Neveu
Musique : Nicolas Bazin, Julien Pittet, Jean et Pascal Neveu
Voix Guest : Didier Gustin
Diffusion : Patricia Moreno

Du 6 au 29 juillet (relâche les 10, 17 et 24)

Tarifs : 9€ (RSA, Groupe, Enfants de -10 ans) / 12,50 € (Tarif Off) / 13€ (Chômeurs, Etudiants) / 18 € (Tarif Plein)

Bande Annonce : https://vimeo.com/170090803
Site internet du spectacle : http://compagniedelarmoise.wixsite.com/compagniedelarmoise/nina-des-tomates-et-des-bombes

14h40 - Durée: 01H00

La Quête du Miel

À partir de 7 ans

Dans une étrange vallée peuplée essentiellement par des ours, les jours s’enchaînent un peu à la manière des nôtres : la journée, on pêche des poissons; le soir, on se détend en mangeant des fraises sauvages et, la nuit, on dort dans des grottes. Certains rêvent tout de même d’autre chose, car on raconte qu’il existerait un met que l’on appelle le miel, qu’il serait gardé par de nombreuses et méchantes abeilles, et qu’il ferait voir à celui qui en mange, les vraies couleurs du monde. Après avoir vu son Pauvre papa ours rêver au miel toute sa vie sans avoir le courage d’y aller, un petit ourson se lance dans l’aventure.

Compagnie L’équipage de l’antilope / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Texte et jeu : Alexandre Beaulieu / Mise en Scène : Pierre Alfred Eberhard
Scénographie : Humphrey Vidal / Voix : Jean Burucoa et Doriane Ayxandri

Du 6 au 29 juillet (relâches les 10, 17 et 24)

16h05 – durée 1h10

Dieu est mort. Et moi non plus j'me sens pas très bien !

À partir de 12 ans

SUCCÈS PARISIEN 2017-2018. SUCCÈS AVIGNON 2017
C'est l’histoire de la mort de Dieu par un petit garçon qui grandit et qui n'est pas content, un souvenir féminin qui le hante… Entre les Monty Python et Woody Allen, Nietzsche et Coluche, un spectacle rock'n'roll et jubilatoire, engagé et poétique !

« Interactif et inondé de bonne humeur. Un sacré sens de l’humour ! »
L’EXPRESS
« Un joyeux tandem. On jubile de plaisir ! »
LE MONDE.FR
« Original et hautement réjouissant »
LE PARISIEN
« Une éructation salutaire. »
CHARLIE HEBDO
« Drolatique et poétique »
PARISCOPE
« Inclassable et truculent. »
L’HUMANITÉ
« On garde la foi et c'est brillant »
FRANCE CATHOLIQUE
«C'est du théâtre. Et du bon. »
LA REVUE DU SPECTACLE

Compagnie du Grand Soir / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Régis Vlachos / Mise en scène Franck Gervais et Christophe Luthringer
Distribution Régis Vlachos et Charlotte Zotto

Du 6 au 29 juillet ( relâche les 10, 17 et 24 juillet)

Tarifs : 17€ / 12€ / 10€

17h45 – Durée 1h10

Frida Kahlo, Esquisse de ma vie

À partir de 13 ans

Inspirés par le journal intime et la correspondance de Frida Kahlo, une comédienne et un musicien nous entraînent dans l'univers de cette femme d'exception.

Malgré la maladie et l'accident qui l'a rendue handicapée à vie, sa rage de vivre lui donne la force de peindre sa propre souffrance.

Frida Kahlo, femme libre et rebelle, se distingue aussi bien par sa peinture que par son militantisme. D'une beauté défiante, tenance et véridique, elle reste l'une des femmes les plus influentes de la culture moderne.

« Une pièce bouleversante, dans l'intimité d'une femme remarquable » - Lyon Citoyen

« Splendide […] Une véritable expérience sensitive, un voyage des sens » - Newsyoung


Compagnie Novecento / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
Co-production : Compagnie Théorème de Planck
Soutiens : La Ville de Lyon, La Maison d'Amérique Latine et des Caraïbes en Auvergne-Rhône-Alpes, Le Théâtre des Asphodèles, Les mécènes de Commeon.

Une pièce de Nadia Larbiouene/ Mise en scène et scénographie : Francois Bourcier
Musique : Camilo Vallejos
Création Lumière : Antoine Fouqueau
Création décors et vidéos : Jean-Baptiste Cleyet
Distribution : Nadia Larbiouene et Camilo Vallejos

Du 6 au 29 Juillet (relâches les 10, 17 et 24)

Tarifs : 18€/12,50 €/9€

19h30 - Durée 1h20

ROUGE

À partir de 10 ans

Une chronique familiale, onirique, une danse folle, animale, déchirante.
L’été, une maison de famille au bord du fleuve. La grand-mère, la mère, la fille, le voisin, la barque du grand-père, le soleil brûlant, et le deuil. Chacun fait face. La grand-mère s’évade dans ses souvenirs, la mère s’enferme, les enfants rêvent, s’inventent des rituels, conjurent la mort. Lors de leurs virées nocturnes, ils célèbrent le fleuve, les étoiles, les ragondins et libellules, y cherchent la réponse au mal-être qui ronge la famille, plaie laissée à vif par le drame.

"Magnifique, superbement écrit, comédiens pétillant d'intelligence, d'animalité. Lumière incroyable dans ce milieu magique, authentique et épuré, création son envoûtante"

"Texte fort sur la transmission, bravo"

écriture et mise en scène véronique boutonnet
lumières richard arselin
création sonore franck etenna
production les âmes libres

avec madeline fortumeau victor duez noëlle rech & véronique boutonnet

presse sandra vollant sandravollant@gmail.com
diffusion veronique boutonnet contact@lesameslibres.com

Du 6 au 29 Juillet (relâches les 10, 17 et 24)

Tarifs : 18€/12€/10€

21h45 – durée 1h

L'Expérience inédite

Tout public

L'Expérience inédite, c'est une histoire musicale entièrement improvisée.
Telle est la mission du Professeur : attraper au vol des "trésors d'imaginaire", lors d'une conférence farfelue, mélodieuse, mais surtout inédite.
Un tableau, un piano, quelques percussions... et tout ce qui va naître sous vos yeux et vos oreilles viendra de vous.

LE PARISIEN - Drôle et inédit !
LES CANCANS DU STORY-BOAT - Un artiste hors normes au talent rare.
LA GAZETTE DU VAL D'OISE - Place à l’improvisation totale !

Raphaël Callandreau, créateur de "Fausse moustache la comédie musicale", de "Naturellement belle", du "Raphou Show", complice musical de "Casino" et des "Divalala", offre un solo improvisé en chansons improvisées aussi, comme on n'en a jamais vu.

Compagnie La voix du poulpe / Coréalisation : Théâtre des Barriques

Un spectacle imaginé et interprété par Raphaël Callandreau

Distribution : Raphaël Callandreau

Du 6 au 29 juillet (relâche les 10, 17 et 24)

Tarifs : 16 €/11 €/ 8 €
 

Salle Rouge

10h05 – Durée 35 minutes

Dedans Moi

De 1 an à 6 ans

Un voyage poétique pour les tout-petits au fil des émotions et des couleurs.

Les émotions… tout un univers pour les enfants. Un terrain encore inconnu à découvrir. Recevoir le monde qui nous entoure, le traverser. Autant de sensations nouvelles et fortes à reconnaître, à nommer, à exprimer et parfois à dompter !
« Je suis rouge de rage, j'ai une peur bleue, je vois la vie en rose. »
Mêlant spectacle vivant, peinture, images animées et musique originale, « Dedans Moi » dresse un portrait « haut en couleur » des petites et des grandes émotions.
Vivons nos peurs, crions nos colères, dansons nos amours et chantons nos joies!
30 minutes de poésie colorée pour les premiers pas au théâtre.

Filomène et Compagnie / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Un spectacle d' Emilie Chevrier et Renaud Dupré
Scénographie : Maurice Chevrier et Jean-Marc May
Accessoires : Jean-Pierre Surrel

Du 6 au 29 juillet (Relâches les 10, 17, 24 juillet)

Tarifs : 10 euros / 7 euros

11h05 – durée 45min

Le Fabuleux voyage du petit architecte

À partir de 3 ans

C’est l’histoire d’un enfant dans le ventre de sa maman attendant avec impatience de voir enfin le jour. À la manière d’un architecte de l’imaginaire, il se construira un univers merveilleux lui permettant d’appréhender le monde extérieur avec humour et fantaisies.
Ce petit être en devenir, nous désoriente dans un monde où la curiosité est propice au jeu, où la créativité est une mécanique invincible.
Spectacle sans parole pour les petits comme les grands, où le mime, la danse et la musique live s’enlacent avec poésie.

Collectif ARpiS / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : INCONTRO ARTEFACT, Théâtre de l’Espace Tonkin de Villeurbanne.
Création collective
Direction artistique : Sabina Angelibusi – Maurizio Cardinale
Scénographie : Kannelle .P
Composition musicale, montage son et vidéo : Kilian et l’aUtRe
Conception graphique : Aurélie Cacérès
Distribution : Kannelle .P – Kilian et l’aUtRe

Du 6 au 29 juillet (relâche les 10, 17 et 24)

Tarifs : 15 €/10 €/ 8 €

12h20 – durée 50 min

CONSEIL DE CLASSE

Tout public

Un professeur est seul dans une salle de classe. A l’abri des regards et des oreilles, errant parmi les bureaux, s’adressant aux chaises vides, c’est l’occasion pour lui de dire à ses élèves ce qu’on ne se risque jamais à leur dire.
Filant avec poésie la métaphore du dompteur de fauves, la salle de classe se transforme progressivement en véritable chapiteau de cirque.

CONSEIL DE CLASSE offre un regard neuf, profondément sincère, parfois cruel mais toujours drôle, sur la figure pourtant si familière du professeur.

Compagnie LA GUEULE OUVERTE / Coréalisation : Théâtre des Barriques

Soutien : Conservatoire National Supérieur d’Art Dramatique, Jeune Théâtre National, Centre National du Théâtre - ARTCENA, DRAC Auvergne-Rhône-Alpes, PSL Research University Paris, Scène Nationale La Comète, Théâtre des Marronniers, Théâtre de Belleville

Une pièce de Geoffrey Rouge-Carrassat / Mise en Scène : Geoffrey Rouge-Carrassat

Distribution : Geoffrey Rouge-Carrassat

Du 6 au 29 juillet (relâche les 10, 17 et 24 juillet)

Tarifs : 18 € / 12 €

15h30 – durée 1h05

Le réveil des serpents

À partir de 10 ans

Dans un trou deux hommes se retrouvent, on ne sait pas pourquoi, ils y sont enfermés, ils ont l’air d’attendre quelque chose ou quelqu’un : un libérateur, leur bourreau ? Un troisième arrive.
Cette pièce de Matéi Visniec totalement inédite est jouée pour la première fois, en exclusivité mondiale.
Qui ne connaît pas les mises en clown de Victor Quezada-Perez autour des pièces de Matéi Visniec? Saluées par la presse ! Matéi dit de lui qu’il n’y a qu’un seul metteur en scène qui ait cette folie de mettre en clown mes pièces”. Victor Quezada-Perez a été récemment nommé aux AWARDS aux USA comme meilleur metteur en scène, meilleur spectacle en 2017. Après le succès du “Cabaret des Mots”, ils reviennent au théâtre des Barriques.

Compagnie Art & Cendre / Coréalisation : Théâtre des Barriques Co-production et soutien : Ahi Nama Production - Umbral
Une pièce de Matéi Visniec
Mise en Clown, Costumes et Création lumière : Victor Quezada-Perez
Scénographie : Rodin Sotolongo
Distribution : Sacha Guitton, Paul Luneau et Lucie Jousse
Régisseur : Marcelo Rojas
Stage Manager : Fanny Bizouard-Bachelin

Du 6 au 29 juillet (relâche le 10, 17, 24)

Tarifs : selon contrat 17€/12 €

17h15 – durée 1h15

Seule(s) en scène

Tout public

La répétition commence : cinq femmes, une valise disparue, un meurtrier à démasquer.
Le doute s’installe, la suspicion est maître du jeu...
Alors que les comédiennes tentent tant bien que mal de résoudre l’énigme imposée par le polar, les questionnements et les difficultés liés à leurs propres vérités surgissent.
Une pièce humoristique menée par cinq personnalités pétillantes et décalées mêlant fiction des années 60 et réalité d’aujourd’hui.

Compagnie Luce / Coréalisation : Théâtre des Barriques
La compagnie est soutenue par le Théâtre 13, le Théâtre de Belleville, le JTN, la Spedidam, La Générale, les centres d’animation de la ville de Paris, les universités Paris 3 Sorbonne Nouvelle, Paris 8 Saint-Denis/Vincennes, Paris10 Nanterre, le Crous Créteil, les compagnies Acidu et Grand Théâtre.

Une pièce écrite et mise en scène par Claire Olier
Collaboration dramaturgique : Roxane Driay
Création Lumière : Aleth Depeyre

Distribution : Jessica Berthe, Pauline Büttner, Chloé Chycki, Claire Olier et Marie-Line Vergnaux

Du 6 au 29 juillet (relâche les mardis)

Tarifs : 17 €/12 €/10 €

19h - durée 1h10

CABARET LOUISE. Louise Michel, Louise Attaque, Rimbaud, Hugo, Johnny…

À partir de 12 ans

Création 2018. 50 ans après 68 que reste-t’il de la révolte ? On va s’étonner de textes et chansons sublimes et inconnus ; mais qui ont tant à nous dire de 2018. On suivra Louise Michel pendant la Commune de Paris, les trahisons de la République, un forgeron dénonçant Louis XVI, le retour de Johnny Hallyday, un Hugo poète et dragueur…
Les comédien(ne)s joueront les personnages forts de la Commune de Paris : Louise Michel, Théophile Ferré… et aussi leurs ennemis : Jules Ferry et Adolphe Thiers quand ils trahissaient la France. Et de Louise Attaque à un amphi délirant en 68, de colère en éclats de rire, de Hugo à Johnny, c'est cabaret, c'est rythmé, c'est historique…et c'est drôle !

Après Partisans , Little Boy, Dieu est mort, le dernier texte de Régis Vlachos.

Compagnie du Grand Soir / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Régis Vlachos / Mise en scène Marc Pistolesi
Distribution, Charlotte Zotto, Johanna Garnier et Régis Vlachos

Du 6 au 29 juillet ( relâche les 10, 17 et 24 juillet)

Tarifs : 17€ / 12€ / 10€

20h40 durée 1 h

La plume de Groucho

Tout public

«Je n’oublie jamais un visage. Mais pour vous je ferai une exception »

Avec sa fausse moustache, ses lunettes cerclées et son éternel cigare, Groucho est sans doute le plus identifiable des Marx Brothers, ces trois frères qui bousculaient l’Amérique puritaine de l’entre-deux guerres
Ce seul en scène interprété par Laurent Suire dévoile un Groucho Marx drôle cynique, déjanté et lucide. Sa plume trempée dans l’acide raconte ce monde du théâtre, des grands studios de cinéma, des femmes de sa vie, et de ses soucis d’argent…
Pas étonnant si Woody Allen le considérait comme son père spirituel.

Grand Large Productions / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Avec le soutien du Théâtre de La Huchette
Libre adaptation théâtrale des correspondances de Groucho Marx Par Laurent Suire et Roland Guenoun.
Mise en scène Roland Guenoun
Distribution : Laurent Suire

Du 6 au 29 juillet ( relâche les 10,17 et 24 juillet)

Tarifs : 18€/13€

22h25 – durée 1h

Blanc

Tout public

Un frère et une soeur se retrouvent. Dans la chambre d’à côté, leur mère vit ses derniers instants. Au-delà du drame qui se noue derrière la porte, durant trois jours et trois nuits le frère et la soeur, peu préparés à cette situation, se découvrent, se parlent et laissent émerger leurs blessures profondes, les vérités et les bonheurs longtemps tus. De la souffrance à la douceur paisible, en passant par le rire, les mots suspendus renouent peu à peu les liens ébranlés et composent un poème à deux voix inscrit dans le mouvement et dans la vie.

Compagnie Étéya / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Emmanuelle Marie / Mise en Scène : Simon Labarrière
Scénographie : Pamela Rausis / Musique originale : Sandrine Rudaz
Distribution : Chloé Zufferey et Lionel Fournier

Du 6 au 29 juillet (relâche les 10,17 et 24)

Tarifs : 18 € /13 € (réduit) / 12€ (abonnés) / 9 € (enfant)

Festival 2017

Salle Bleue

10 h 15 – durée 55 min

Pourquoi les Chats ne Nous parlent Pas ?

À partir de 5 ans

Quoi de plus naturel que de manger quand on a faim ? C'est ce que s'imaginait le jeune Pouki, avant de tomber sur un duo burlesque de garde-frontières qui l'empêche de rejoindre la roulotte de Gino, vieux marchand ambulant et solitaire, qui regorge de nourriture. Mais la ruse et l'amitié naissante entre Pouki et Gino, seront plus fortes que l'obstination des gardes. Rencontre, partage, solidarité, tendresse, humour et péripéties sont les ingrédients de cette aventure qui se déroule tambour battant sous le regard bienveillant du chat philosophe et malicieux de Gino... Une comédie de masques pour petits et grands, qui renoue avec les traditions du théâtre satirique de Guignol et de la commedia dell'arte.

Compagnie ICI Théâtre / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Un texte de David Lesné, Mis en scène et interprété par Véronique Antolotti et David Lesné
Création lumières : Carla Silva

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 12 € / 8 € / 6 €

11 h 45 – durée 1 h 00

La quête du miel

À partir de 7 ans

Dans une étrange vallée peuplée essentiellement par des ours, les jours s'enchaiînent un peu à la manière des nôtres : la journée, on pêche des poissons ; le soir, on se détend en mangeant des fraises sauvages et, la nuit, on dort dans des grottes. Certains rêvent tout de même d'autre chose, car on raconte qu'il existerait un met que l'on appelle le miel, qu'il serait gardé par de nombreuses et méchantes abeilles, et qu'il ferait voir à celui qui en mange, les vraies couleurs du monde. Après avoir vu son Pauvre papa ours rêver au miel toute sa vie sans avoir le courage d'y aller, un petit ourson se lance dans l'aventure.

Compagnie L'équipage de l'antilope / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutien: Centre culturel de la ville de Valenton
Texte et jeu: Alexandre Beaulieu
Mise en Scène: Pierre Alfred Eberhard
Scénographie: Humphrey Vidal / Voix : Jean Burucoa et Doriane Ayxandri

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 15€ / 10€ / 8€

13h15 – durée 1h

Mort, je serais devenu nécessaire

Tous publics

'Mort, je serais devenu nécessaire' raconte l'histoire de Pierre Sillon, député parisien, qui se heurte à ses contradictions dans son engagement politique et dans son rapport aux femmes. Il rentre d'un voyage humanitaire organisé pendant les congés estivaux de l'Assemblée Nationale. Sa femme le quitte durant cette période, par téléphone. Il décide donc, au lieu de l'affronter dès son retour, de passer une heure dans son bureau. Il y passera la nuit, entre fatigue et alcool.

Compagnie Les Enfants d'Ernest / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Bertrand Valadour / Mise en Scène : Bertrand Valadour
Musiques : Ana Kap

Distribution : Bertrand Valadour

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 17 € / 12 € / 10 €

14 h 45 – durée 1h05

L’affaire Calas, d’après le Traité sur la tolérance

En 1762, à Toulouse, Jean Calas, protestant, est condamné à mort pour le meurtre de son fils Marc-Antoine, soupçonné d'avoir voulu se convertir à la religion catholique. Ce fait divers prend alors une tournure religieuse où le fanatisme met à mal la justice. Averti de l’affaire, Voltaire engage alors un combat pour la réhabilitation de Jean Calas.

Parfois une enquête haletante, parfois un drame où un père hurle son innocence sur la roue, parfois une comédie où des témoins ahuris déforment la rumeur publique, parfois une chanson quand on ne peut pas dire les choses autrement, l'affaire Calas veut rappeler que si la roue n'est plus de notre temps, d'autres instruments ont pu la remplacer et qu'il n'y a pas toujours Voltaire pour le dire.

Compagnie Grand Théâtre
Coréalisation : Théâtre des Barriques
De Julien Luneau / Mise en scène : Etienne Luneau
Distribution : Clément Beauvoir, Isabelle Ernout, Etienne Luneau/Hugues de la Salle, Lucas Henaff, Malvina Morisseau

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 17€ / 12€ / 8€

16 h 20 – durée 1 h 20

Combat 1944-1945, Albert Camus et la Pratique de l'Idéal

À partir de 13 ans

Avec Albert Camus, Pascal Pia et cinq fortes personnalités qui forment l'équipe du journal Combat, vous allez vivre la Libération de Paris et l'année qui l'a suivie. Une France nouvelle est à construire, mais laquelle ? Malgré l'autorité exceptionnelle du général de Gaulle, les combinaisons politiciennes et les intérêts reviennent. Dans l'équipe, les discussions sont passionnées. Quelle place y a-t-il en politique pour une pratique de l'idéal ? Cette question est encore la nôtre. Ce que l'équipe de Combat a vécu, ce que Camus a écrit et inspiré nous parle d'une façon étonnamment actuelle.

Nous retrouvons le plaisir oublié d'un festival Off (...) d'où peut jaillir le vrai, le grand plaisir du théâtre (La Marseillaise, juillet 2016)

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 18 € / 12 € / 10 € (groupes et -13 ans).

18 h 10 – durée 55 min

L'âge Libre

« N'est-ce donc rien pour vous que d'être la fête de quelqu'un ? »
Cette formule des "Fragments d'un discours amoureux" de Roland Barthes, est le fil rouge de ce spectacle-performance résolument féminin. Enfants perdues de la génération Y, trois comédiennes & une violoncelliste réinventent l'amour à l'heure de l'âge libre. Leur écriture collective s'incarne sur un ring où ça chante, danse, pleure, rit...
Témoignage générationnel sans pathos ni pardon, cette ode au désir fait le pari d'une force juvénile. Vous n'êtes pas prêts d'oublier ces confessions des filles du siècle.
Le théâtre est comme l'amour. Un jeu à la vie, à la mort.

Compagnie Avant l'Aube / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutiens : Mairie de Paris, Université Paris 3, Université Paris 4, Université Paris 8, Crous Paris, Crous Créteil, Crous de Lorraine, la Spédidam
Mise en scène : Maya Ernest / Scénographie : Marion Dossikian, Clémence Turpin
Costumes : Chloé Foulquier, Christelle Nisin Graphisme : Alois Lecerf
Distribution : Agathe Charnet, Ines Coville, Lucie Leclerc, Lillah Vial

Du 8 au 30 Juillet, jours pairs, (relâches le 18)
Tarifs : 17€ / 12€

18 h 10 – durée 1 h 20

Ground Zero

Raconter une vie, « pour sauver quelque chose du temps où l'on ne sera plus jamais. » Inspirées par le travail d'Annie Ernaux dans Les Années, sept jeunes créatures nées dans les années 1990 dressent un tableau baroque de leur époque.
Sur le plateau, les infantes du 11 septembre se souviennent. Et plongent dans un voyage psychédélique au coeur de la mémoire collective. La grande et les petites histoires se frôlent et se bousculent.
Le monde s'est toujours demandé: « À quoi rêvent les jeunes filles ? ».
Et les hommes de répondre. Il est temps de renverser l'ordre établi.
Nous sommes les filles de la crise et nous voulons tout.
Il faut le voir pour le croire.

Compagnie Avant l'Aube / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutiens : Université Paris 3, Crous de Paris, Théâtre Gérard Philippe, La Ménagerie de Verre
Mise en scène : Maya Ernest
Costumes : Laura Villey Graphisme : Alois Lecerf
Distribution : Agathe Charnet, Ines Coville, Mélina Despretz, Giulia De Sia, Lucie Leclerc, Sixtine Leroy, Lillah Vial

Du 7 au 29 Juillet, jours impairs, (relâches les 11, 25)
Tarifs : 17€ / 12€

20 h – durée 1 h 10

Le soliloque de Grimm

Le soliloque de Grimm met en lumière la vie chaotique de Fred Loisel, à la rue depuis 3 ans, sans-abri imbibé de belles paroles et de mauvais alcool. Tour à tour tendre, grave, drôle, heureux, ce personnage transporte le spectateur dans son quotidien, univers fragile et féroce des SDF : les "locataires du froid".
Hanté par son fantôme d'amour et les spectres d'une carrière de comédien, il gravite entre délire et réalité. Dans sa cour sans miracle faite de gueules cassées et de vies éclatées, aujourd'hui est un jour spécial, c'est son anniversaire.

Compagnie La Space / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Bruno George / Mise en Scène : Jean-Philippe Azéma
Décor : Benjamin Lavarone / Maquillage : Sophie Pré
Communication : Artisan Grafik - Marie-Joëlle Rey

Distribution : La Space

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 17€ / 12€ / 7€

21 h 45 – durée 1 h 20

Boys don't cry

écarter les obstacles. Tenir tête. Passer à l'offensive. Séduire, respecter. Ne pas se disperser.
« Et surtout Ne pleure pas Ça pleure pas un homme. »
Quatre hommes face à l'image du mâle viril et conquérant. Fiers, violents, minables, désenchantés et sentimentaux, ils ne sont pas des guerriers, des prédateurs, des héros (faut pas croire ce que disent les journaux). Lui vend son corps à de riches clientes. Lui passe sa nuit sur des sites pornographiques. Lui va à l'opéra avec une femme plus âgée. Ils attendent qu'on les rappelle.
Cette nuit, ils se réunissent et s'offrent à votre regard.
Regardez ces hommes tomber : ils portent en eux la joie désespérée de ceux qui n'ont plus rien à perdre.

Compagnie Avant l'Aube / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Mise en scène : Maya Ernest
Texte : Jean-Gabriel Vidal-Vandroy
Graphisme : Alois Lecerf

Distribution : Léonard Bourgeois-Tacquet, Vincent Calas, Raphaël Goument, Aurélien Pawloff

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 17€ / 12€

Salle Rouge

10h00 – durée 50min

Le fabuleux voyage du petit architecte

À partir de 3 ans

C'est l'histoire d'un enfant dans le ventre de sa maman attendant avec impatience de voir le jour. à la manière d'un petit architecte de l'imaginaire, il se construira un univers merveilleux lui permettant d'appréhender le monde extérieur avec humour et fantaisies.
Partons en voyage, comme le Petit Prince, sur une planète où les poissons valsent et les papillons s'envolent vers une aventure extraordinaire... Un spectacle sans parole, pour les enfants et les parents, où le mime, la danse et la musique s'enlacent avec poésie.
Pourquoi naître créatif et grandir sans rêver ?

Collectif ARpiS / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Co-production et soutien : Incontro Artefact, Théâtre de l'Espace Tonkin (Villeurbanne), Théâtre Athéna (Nice).
Création collective / Direction artistique : Sabina Angelibusi et Maurizio Cardinale
Composition musicale : Kilian et l'aUtRe / Images : Aurélie Cacérès
Scénographie : Kannelle .P

Distribution : Kannelle .P & Kilian et l'aUtRe

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 12€ / 7,50€ / 6€

11 h 15 – durée 50 mn

Le Shaga

À partir de 8 ans

Une cour d'asile, deux femmes, un homme, un petit jerrycan troué...
A et H veulent saisir, prétendent traduire ce que dit B, le Shaga.
Tentatives d'influence, luttes de pouvoir, autôlatries fêlées valsent au rythme d'un présent circulaire, d'un passé qui leur échappe et d'un futur à réinventer.
Tous fabulent prodigieusement et même si l'on finit par deviner les raisons de leur internement, l'absurde l'emporte à nouveau...
Une oeuvre durassienne à pénétrer, une folie à savourer !

Compagnie La Carambole Mûre / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutiens : ADAMI, MDA Paris 6, La Mue (résidence de création)
Une pièce de Marguerite Duras / Mise en Scène : Hervine De Boodt
Costumes : Hervine De Boodt / Création lumière : Sylvain Bitor

Distribution : Catherine Giron, Antoine Sastre, Hervine De Boodt

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 19€ / 13,50€ / 8€

12 h 45 – durée 1h

Guigue & Plo, Ici et là

À partir de 12 ans

GUIGUE & PLO SE POSENT DES QUESTIONS EXISTENTIELLES.
Est- il possible de gonfler ou de dégonfler le temps ? Comment prononcer le "e" muet de Guigue ? Être ici veut-il dire que l'on ne peut vraiment pas être là ? Peut-on compter jusqu'à un ?
Guigue et Plo, c'est un univers décalé, un texte finement ciselé, un espace de création où les frontières sont mouvantes et la scène devient le terrain de jeu d'un duo loufoque terriblement attachant.

Compagnie Le Saut du Tremplin / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Texte : Alexis Chevalier, Grégoire Roqueplo
Mise en scène : François Jenny
Distribution : Alexis Chevalier, Grégoire Roqueplo

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 17€ / 12€

14 h 15 – durée 1h

Le Complexe de l'écrevisse

Tout public

À l'heure où nous imprimons ces lignes, nous ne savons finalement pas grand-chose de ce Complexe de l'écrevisse. Cependant des bruits nous parviennent, qui nous promettent une bonne dose d'action, de rebondissements, de sexe, bien sûr, ainsi que les visites espérées de Clint Eastwood, Jésus, Superman, d'un cuistot gascon, d'un mini-poney, ainsi que de Mlle Rousseau et sa trentaine d'élèves en classe verte.
Et il n'y aurait apparemment besoin que d'une chaise - et une comédienne - pour mettre en jeu tout ce petit monde...

Tu n'étais pas mon premier choix / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Soutien : Théâtre de la Loge (Paris)

Création originale de Olivier Benaddi et Camille Champagne
Mise en scène : Olivier Benaddi
Création lumière : Florent Penide
Distribution : Camille Champagne

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 17€ / 12€ / 10€

15h50 – durée 1h15

Mangeront-ils ? de Victor Hugo

Sur une île battue par les flots, une forêt empoisonnée abrite deux amants pourchassés par un tyran jaloux. Non loin d'eux vivent deux proscrits, une sorcière et un voleur éprit de liberté. Ce dernier vient à leur secours, car depuis trois jours les tourtereaux rebelles ne mangent ni ne boivent. Ils s'aiment mais ils ont faim :
Mangeront-ils ?
La compagnie des Barriques donne vie à l'atmosphère fantaisiste de cette pièce en alexandrins, dans laquelle Victor Hugo s'amuse, dénonce et fait entendre, avec humour et poésie, « la puissance des faibles », la critique du pouvoir et l'éloge de la liberté qui lui sont si chers.

"Les comédiens, par leur interprétation, rendent
jubilatoire ce texte riche et subtil. A découvrir." La Provence

"Un texte poétique, une mise en scène inspirée
et une interprétation brillante : un spectacle fantastique ! " Libre théâtre

"La mise en scène est remarquable de beauté et de simplicité. Mêlant musique envoûtante et costumes féériques, elle parvient à créer une atmosphère digne d'un conte pour enfant" Agenda Théâtre

Compagnie des Barriques
Mise en scène Eva Dumont
Avec Claire Chauchat, Lucie Jousse, Thomas Nucci
Décors et lumière Jean-Yves Perruchon
Costumes Christine Vilers Graphiste Pauline Aubry
Marionnettiste Chloé Cassagne & maquillage Alice Faure

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 17€ / 12€ / 8,5€

17 h 35 – durée 1 h 20

Comédiens

À partir de 10 ans

Ils apprennent à respirer par le ventre, ils font des rencontres improbables, ils ont le trac de la première, ils s'aiment pour toujours, ils se disputent, ils en font trop, ils veulent mourir sur scène, ils ont le trac de la dernière, et sans cesse ils se demandent si le jeu en vaut la chandelle.
D'ateliers en stages, d'auditions en répétitions, cinq jeunes prêts à tout pour monter sur les planches nous entraînent à un rythme endiablé dans leurs aventures qui les mèneront jusqu'en Avignon.

"L'auteur se comporte en véritable entomologiste, ce sont les comédiens qu'il regarde vivre à travers sa loupe" TSF JAZZ

Compagnie des Pièces Rapportées / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Renau Fulconis / Mise en Scène : Renud Fulconis, assisté de Léo Daguet
Création lumière : Manuel Leroueil
Distribution : François Bérard, Marjorie Ciccone, Cécile Elias, Théo Dusoulié, Olivier Troyon

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarif : 17€ / 12€ / 12€

19h30 – durée 1h

DIEU EST MORT. Et moi non plus j'me sens pas très bien !

À partir de 12 ans

« Accompagné de Charlotte Zotto, Régis Vlachos est bondissant, déconne beaucoup dans un spectacle drôle et (im)pertinent, original et hautement réjouissant » LE PARISIEN
« émerge de tout ça un grand cri de colère, une éructation salutaire. Ne restent que la vie, le rire ! CHARLIE HEBDO
« Drôle ! Les deux compères sont aux commandes d'un objet théâtral assez inclassable, parfois truculent. » L'HUMANITé
« Ce spectacle n'est vraiment pas de nature à ébranler la foi. Il est désopilant, d'un rire intelligent grâce à son esprit, son talent et son lyrisme » FRANCE CATHOLIQUE
« Cela est du théâtre. Et du bon. » LA REVUE DU SPECTACLE
« Original et gonflé, drolatique et poétique. » PARISCOPE

Production : Compagnie du Grand Soir / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Régis Vlachos. Mise en scène : Franck Gervais. Création vidéo : Maxime Trévisiol. Création sonore : Caroline Calen. Lumières : Franck Gervais

Distribution : Régis Vlachos et Charlotte Zotto

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 15€ / 10€ / 8€

Chargé de Diffusion : Vincent DUMONT 0663863380 vincent@dumontdiffusion.com

21H – durée 1h

Louise Weber dite La Goulue

Tout public

Dans ce spectacle qui mêle humour, musique, sensualité et émotion, Louise Weber dite La Goulue, star du Moulin Rouge et égérie de Toulouse Lautrec ouvre le livre de sa vie. Les pages qui défilent à l'envers nous plongent dans son intimité, dans les coulisses de ce destin hors norme et empreint de liberté.
Ceux qui ont assisté aux lectures de ce texte de Delphine Gustau écrit pour Delphine Grandsart (CABARET/ MOZART L'OPERA ROCK) ne tarissent pas d'éloge sur cette oeuvre interprétée par cette artiste à la gouaille et au tempérament de feu et qui est accompagnée à l'accordéon par Matthieu Michard, compositeur de la musique.-Musical Avenue, Avril 2017.

Compagnie Les Petites Vertus / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Delphine Gustau / Mise en Scène : Delphine Grandsart et Delphine Gustau Création lumière : Jacques Rouveyrollis assisté de Jessica Duclos
Distribution : Delphine Grandsart et Matthieu Michard à l'accordéon

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarif : 17€ / 12€ / 10€

22h25 – durée 1h25

Le Misanthrope, de Molière

À partir de 10 ans

Le patio d'une belle villa, les voilages frissonnent au vent... Célimène, jeune et charmante veuve, désole Alceste, fou d'amour pour elle, en recevant des amis qui veulent la séduire et dont les intentions leurs semblent guider par l'hypocrisie et le goût du pouvoir.
Cette mise en scène de R. Acquaviva souligne l'actualité du propos en plaçant l'intrigue parmi la bourgeoisie de notre temps. Un monde virtuel qui fournit des centaines d'"amis", des relations partout en temps réel mais qui posent encore et toujours la question de la sincérité des sentiments, de l'amour et de l'amitié entre les personnes...

Compagnie Raymond Acquaviva / Coréalisation : Théâtre des Barriques
Mise en Scène : Raymond Acquaviva
Costumière : Camille Loizillon
Chargée de diffusion : Jeanne Lavandier
Chargée de communication : Chloé Esdraffo
Chargé de production : Jean-Sébastien Mével
Distribution : Louis Atlan, Pierre Boulben, Benoit Facerias, Hugo Lebreton, Faustine Legrand, William Lottiaux, Aurore Medjeber, Quentin Morant, Anna Romagny

Du 7 au 30 Juillet, relâches les 11, 18 et 25 juillet.
Tarifs : 18€ / 12€ / 10€

Festival 2015

Salle Bleue

10 h 00 – durée 55 min

La famille durable

à partir de 5 ans

Au pays des Clowns, la Famille Durable est un spectacle pour les enfants et pour les parents qui racontent l'histoire d'une famille
qui découvre l'Eco-responsabilité avec la Famille de Clown de théâtre, la FAMILLE DURABLE.
Ce spectacle a déjà été présenté plus de 200 fois et son objectif est aussi bien ludique que pédagogique, artistique que didactique.
Car de manière interactive, il aborde les thématiques du développement durable.

Compagnie Umbral / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de Victor Quezada-Perez / Mise en Scène : Victor Quezada Perez
Scénographie: Rodin Sotolongo / Régie : Paul-Antoine Veillon
Diffusion : Kady Diaby / Administration : Minata Traoré

Distribution : Charles André Lachenal, Victor Quezada-Perez, Aurélie Bozzelie, Doriane Emerit, Mylène Cala, Marie Sanson

Du 4 au 26 juillet sans relâche
Tarifs 11,5 €/ 8 €/ 6 €

11 h 30 – durée 1 h 15

Jean et Béatrice, de Carole Fréchette

Dans un appartement au trente-troisième étage d'une tour, Béatrice attend l'homme qui la délivrera de sa solitude.
Elle fait passer une annonce promettant une récompense substantielle à l’homme qui saura l’intéresser, l’émouvoir et la séduire.
Jean, un chasseur de primes expérimenté, se soumet aux trois épreuves par appât du gain. Mais Béatrice hausse les enchères.
Il s'agit en fait d'inventer l'amour.
Suffirait-il de croire à l'amour pour le faire exister ?

Compagnie Arquidam / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
De et Avec Maxime Bailleul et Séverine Zufferey
Assistanat : Guy Chevalley / Création Lumières : Baptiste Mongis
Administration : Sam /Graphisme : Aki

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs : 12€ / 10€ / 8€

13h15 – durée 1h

Un gros gras grand Gargantua, d’après Rabelais

à partir de 7 ans

Alcofribas aime engloutir frites et cupcakes et jouer sur ses consoles. Il va en cure d’amaigrissement à la clinique de Thélème. Il rentre dans le Livre de Rabelais, découvre qu’il descend de la lignée des Géants et apprend que nourriture et connaissance sont affaire de curiosité et d’expérience. L’écriture contemporaine mêlée au texte de Rabelais révèle toute l’actualité de cette fable humaniste. Grâce à masques et objets, un comédien et un musicien dressent un constat drôlatique de notre société de consommation.
Du metteur en scène de Scrooge et de l’Homme dans le plafond.

Compagnie Isabelle Starkier / Co-production et soutien : SPEDIDAM, Conseil Général des Yvelines, Théâtre Gérard Philipe de Saint Cyr l'Ecole, Région Ile-de-France.
De Pascale Hillion / Mise en Scène : Isabelle Starkier
Costumes : Anne Bothuon et Irène Rebete / Création lumière : Gaëtan Thierry / Création sonore et musique : Raphaël Starkier

Distribution : Pierre-Yves Le Louarn et Fabiana Medina

Du 4 au 26 juillet (relâche le 10)
Tarifs : 14 €/10 €/ 8 €

14 h 45 – durée 1 h 15

Partisans

Paris, 27 mai 1943. Trois jeunes de 20 ans. Partout l’occupation. Pour eux, la Résistance.
Tout les oppose, sauf cette envie de résister, cette fougue qui les pousse à risquer leurs vies pour des convictions. C’est la première réunion du Conseil National de la Résistance et l’avenir de la France se joue aujourd’hui.
La Gestapo est partout, alors ils ont du mal à aimer, du mal à se parler, à faire confiance. Ils nous font rire de leur maladresse, ils nous font pleurer par leur histoire.
Jean Moulin vit sa dernière réunion politique dans la pièce d’à côté. Ils ont 20 ans et l’Histoire se vit dans l’épiderme de leur engagement. C’est un drame théâtrale terrible parce que vrai.
"D'éclat de rire en éclat de rage" "Hors du temps" La Marseillaise

La Compagnie des Barriques / Co-réalisation : Théâtre des barriques
Une pièce de Régis Vlachos / Mise en scène : François Bourcier
Création Lumière : Antonio de Carvalho / Recherche Discographique : Rémi CastigliaVoix off : Batiste Brylak
Bande son : Rémi Castiglia / Assistanat : Corvellec Pauline / Enregistrement : Duck Villeval
Régie : Manon Garcin
Distribution : Jean-Hugues Courtassol, Aurélien Gouas et Lucie Jousse

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs :17€ / 12€ / 7€

16 h 30 – durée 1 h 30

Lisa, il a enlevé la Joconde et elle a deux mots à dire à ce sujet...

Un cambriolage au Louvre ! Cela ne peut être que l’œuvre d’un expert.
Pourtant, c’est Francis, 35 ans, simple d’esprit, à la limite du raté, qui a réussi l’impensable : voler la Joconde. Mais s'il ne se doutait pas du tollé médiatique que cela allait provoquer, il se doutait encore moins que la femme à l’intérieur du tableau lui adresserait la parole...
Car oui, Mona Lisa parle et elle n’a pas sa langue dans sa poche.
Une comédie touchante qui interroge sur l'art et fait redécouvrir la star de la peinture.

Compagnie Théâtre du Kalam
De Fiona Leibgorin / Mise en scène : Cyrielle Buquet
Distribution : Farid Zerzour, Blaise Moulin, Cyrielle Buquet, Aurélia Hascoat
Régie : Michel Bajou
Diffusion : Noémie Contant / Logistique : Célia Garonne, Angie Lesouève

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs :14€ / 10€ / 6€

18 h 30 – durée 1 h 15

J’appelle mes frères

« J’appelle mes frères et je dis: il vient de se passer un truc complètement fou. Vous avez entendu ? Un homme.
Une voiture. Deux explosions. En plein centre.
J’appelle mes frères et je dis: non personne n’a été arrêté. Personne n’est suspecté. Pas encore.
J’appelle mes frères et je dis: ça va commencer. Préparez-vous. »
Ainsi résonnent les premiers mots d’amor, fils de l’immigration, plongé dans en plein coeur de stockholm, dans une ville paniquée par un attentat terroriste.
Quelle identité adopter quand tout le monde vous regarde d’un oeil suspicieux du seul fait de vos origines?

Compagnie Les Entichés / Soutiens : Paris Jeunes Talents, Compagnie Théâtre du Réflexe, Studio de formation théâtrale, Compagnie Umbral, Cinephilaste Production, Centre Kirikou, l'AAFA

De Jonas Hassen Kemiri / Mise en scène : Mélanie Charvy / Assistanat : Clémentine Lamothe
Création lumières : Tanguy Gauchet / Costume et Presse : Aurore Bourgois Demachy

Distribution: Aurélien Pawloff, Paul-Antoine Veillon, Yasmine Boujjat, Millie Duyé

Éditions Théâtrales, agent et éditeur de l’auteur
Traduit du suédois par Marianne Ségol-Samoy

Du 4 au 26 juillet (relâche le 17)
Tarifs: 15 € / 10 €

20 h 20 – durée 1 h 00

Nez à nue

Oser se mettre à nu, explorer ses désirs et ses sensations. Le clown rencontre la sensualité.
Jeune fille arrosée par ses émotions, ménagère maniaco-affriolante, femme prise dans le tourbillon de ses fantasmes,
la clowne Mireille traverse la vie et y découvre les différentes facettes de sa féminité.

Nez à Nue, un spectacle visuel et inattendu.

Compagnie Terre sauvage
De et avec Sabrina Maillé
Mise en scène : Serge Irlinger
Scénographie et costumes : Florence Laforge
Mise en clown : François Delime
Mise en corps : Camille Geoffroy
Lumière : Sébastien Tardon
Visuel : Guillaume Lochon

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs : 14€ / 10€

21 h 45 – durée 1 h 15

Le clou du spectacle

Branle-bas de combat au théâtre de la Tourbière : ce soir, dans le public, il y a des personnes particulièrement importantes.
La représentation de Roméo et Juliette doit se dérouler sans accroc. Un seul mot d'ordre : pas le droit de se planter.
Mais ce serait sans compter sur... Le Clou du spectacle !
Seize personnages hauts en couleurs, interprétés par deux comédiens dopés à la dynamite, vous entrainent dans une aventure pour le moins rocambolesque !
Entre performance d'acteurs et comédie épique, le Clou a vraiment de quoi rendre marteau...

Bande-annonce disponible ici.

Compagnie Actarus / Coréalisation : Théâtre des Barriques
De Matthieu Davidson et Alexandre Foulon
Régie : Julien Dreyer

Distribution : Matthieu Davidson, Yam Koen

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs : 16€ / 11€ / 6€

Salle Rouge

10 h 00 – durée 50 min

Les Bottes en or

À partir de 6 ans

Émotion, fantaisie, absurde, drôlerie et poésie… Bienvenue dans l'univers chatoyant et décalé des contes de Chelm !
Deux comédiennes à l’énergie folle nous embarquent dans ce voyage délirant.
Marionnettes, clown et musique s’entremêlent dans ce spectacle inspiré du folklore d’Europe de l’Est.

La découverte des Bottes en Or par Orah et Sophie bouleverse leur quotidien.
Direction la ville de Chelm sur les traces de leur mystérieux propriétaire...

"Les deux comédiennes, ont eu l'énergie, la sensibilité et l'intelligence de jeu [...] composant une fable magique,
humoristique et humaniste." Ouest France

Compagnie Samson / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
Une pièce de et avec Flore Friedman et Margot Réminiac
Mise en scène : Stéphanie Roussel
Musique : Zorica Stanojevic

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs : 12 € / 8 €

11 h 30 – durée 55 min

Pinok & Barbie, de Jean Claude Grumberg

Le temps d’un souvenir, un conteur ouvre une fenêtre suspendue sur le voyage initiatique des jouets de Petite Puce…
Pinok, Barbie et Polichinelle s’éveillent alors l’espace d’une nuit et imaginent leur aventure vers l’inconnu :
Là où les enfants n’ont rien…
Le voyage étonnant d'un Pinocchio des temps modernes et inspiré de celui de carlo Collodi.

Théâtre d'objets-Marionnettes-Masques-Ombres chinoises et Comédiens.

Compagnie De Bulles & de Briques / Coproduction : Paille Production
Mise en scène : Marie Ducatez / Scénographie : Pauline Causse
Décors : Margot Ducatez / Régisseur : Yan Dekel
Diffusion : Elisa Birsel

Distribution : Georges d’Audignon, Hélène Rossignol, Jonathan Semo, Emilie Lecouvrey

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs : 12 € / 8 €

12 h 55– durée 1 h 10

J’ai de la chance

Pendant que Natasha construit sous nos yeux le puzzle qui lui permettra de restituer l'histoire ?de sa mamie qui coud tout le temps en récitant des alexandrins?, la mémoire de cette dernière se déconstruit jusqu'à la perte. Seule en scène, Natasha va par petites touches faire revivre Germaine, ses petites manies, ses anecdotes et l'histoire particulière qu'elle a vécue pendant la guerre, lorsque la barbarie régnait sur l'Europe.

Dans un souffle facétieux, Natasha pose sur le plateau une voix, une vie en tous sens, un vrac ?espiègle et poignant. Un théâtre dans tous ses éclats.

Compagnie Les Entichés
De et avec Laurence Masliah, avec la collaboration de Marina Tomé / Dramaturgie : Mariette Navarro
Mise en scène, Scénographie et Lumières : Patrick Haggiag / Assistant à la mise en scène : Sébastien Accart

Du 4 au 26 juillet (relâche le 16)
Tarifs : 16€ / 10€

14 h 30 – durée 1 h 10

C’est la guerre

Ce livre est une griffure, une claque, un coup de poing, un massacre; il nous bouleverse, il nous secoue,
il nous humilie, il nous vampirise, il nous anéantit, il nous arrache de notre torpeur.
Nul ne peut sortir indemne d’un tel ouvrage, d’une telle écriture, véritable tempête littéraire, ouragan de beauté et de poésie.
Calaferte témoigne, du haut de son regard d’enfant, de son expérience de l’occupation, de la mobilisation générale
à l’épuration, il croque sans concession le monde des adultes devenu terreur et bêtise, les petites choses de la vie
devenues effroi.
Un texte d’une cruelle et inquiétante actualité.
« Ça fait peur, depuis que c’est la guerre, les choses font un peu peur »

Compagnie Les âmes libres / Co-production : Bouffon Théâtre / Soutien : La ville de Levallois-Perret
De Louis Calaferte
Adaptation et mise en jeu: Véronique Boutonnet
Lumière : Richard Arselin / Régie : Denis Mariette
Diffusion : Dorothée Avet / Presse : Sandra Vollant

Distribution : Richard Arselin, Véronique Boutonnet, Franck Etenna

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs : 18€ / 12€ / 8€

16 h 05 – durée 1 h 25

Le comte de Monte-Cristo, de Alexandre Dumas

Trois comédiens s’emparent du chef d’œuvre de Dumas et remontent le fil de l’histoire, en bouleversent la chronologie,
sur un rythme syncopé et incisif, dans une chorégraphie théâtrale.
Un jeu de mémoire dans lequel la vengeance et la douleur bataillent, les souvenirs se bousculent, se confondent,
perdent le spectateur dans ce labyrinthe vertigineux imaginé par Dumas.
Jeté par des traîtres au fond d’un cachot pendant quatorze années, miraculeusement libre, considéré comme mort
par ceux qui l’ont aimé et haï, Dantès devenu Comte de Monte-Cristo, construit patiemment sa vengeance,
recueille les secrets de ses ennemis, et se lance dans un voyage dangereux,
poussé comme le nuage de feu passant dans le ciel pour aller brûler les villes maudites.

Compagnie Les âmes libres / Co-production : Bouffon Théâtre / Soutien : La ville de Levallois-Perret
Adaptation : Véronique Boutonnet
Mise en scène et lumière : Richard Arselin
Costumes : Les Vertugadins
Diffusion : Dorothée Avet

Distribution : Véronique Boutonnet, Franck Etenna, Luca Lomazzi

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarifs : 18 € / 12 € / 8 €

17 h 55 – durée 1 h 05

Les Précieuses Ridicules laissent tomber Molière

On s’est arrangé un mariage avec Molière ! Le Patron.
On a mêlé son abattage comique à nos discours modernes et mixé tout ça.

L'histoire. Excédé par l'incurie de sa progéniture, papa Gorgibus attrape au hasard un quidam de passage
- un soi-disant reporter de guerre que le tout Paris s'arrache - et le balance dans les pattes de ses filles qui s'y prennent.

C’est dans le Paris d’aujourd’hui que nous invitons Molière à venir mordre un peu de chair fraiche !

Un spectacle drôle et énervé !

Compagnie C’est Magnifique
Adaptation : Jade Collinet et Carole Rivière / Mise en scène : Carole Rivière
Direction Musicale : Haim Isaacs / Chorégraphie : Agnès Mozziconacci
Vidéo : Florent Houdu / Lumières : Régis Guyonnet

Distribution : Livia Arditti, Jade Collinet, Florent Houdu, Hélène Lauria.

Du 4 au 26 Juillet sans relâche
Tarif : 17 € / 12 € / 8 €

19 h 25 – durée 1 h 00

T.I.M.E

T.I.M.E : le show d'improvisation explosif !

À chaque spectacle, une nouvelle mission entièrement improvisée à partir des indices fournis
par nos informateurs ­ les spectateurs !
1 heure d’improvisation délirante pour déjouer un complot international.

Face à la menace, la cellule anti­terroriste ultra secrète T.I.M.E est sur le coup.

Serez-vous à la hauteur ? Sauver le monde ne s’improvise pas sans vous !

Compagnie des Bradés
Création Collective / Mise en scène : Kévin Bagot
Régie : Caroline Paurd-Sally, Diffusion et Communication : Ingrid Malverti

Distribution : Kévin Bagot, Bastien Carpentier, Arthur Cordier, Alicia Ligi, Camille de la Poëze, Rémi Waeles

Du 4 au 26 juillet sans relâche
Tarifs : 15 € /10 € / 8 €

20 h 55 – durée 58 min

Je veux vivre

Remarquable mélange de traditions selon Marce Marceau et de renouveau venant de l’est, le spectacle «Je veux vivre»
est un kaléidoscope d’émotions aux multiples facettes comme la vie elle-même.

Riez, rêvez, imaginez, et réfléchissez sur la vie avec nous !

Chacun trouvera certainement quelque chose de familier dans les douze histoires de ce show fantastique !

Alexandre Gloumov, passionné depuis toujours par la pantomime, décide en 2011 d’ouvrir dans le théâtre
où il enseigne une classe spécialisée de pantomime. En 2013, il crée sa propre compagnie, Quasar, afin de contribuer
au développement de la pantomime en Europe.
Participant à différents concours, il remporte récemment à Odessa leprix de metteur en scène et scénariste.

Compagnie Quasar
Une pièce d’Olexandr Hlumov

Du 4 au 26 Juillet (relâches les 10, 17, 22)
Tarif : 18 € / 12 €

22 h 22 – durée 1 h 30

Des mots pour se dire

Quatre femmes, quatre générations, nous racontent leur relation à l’amour. Elles sont différentes par leur origine
et leur culture, et pourtant tellement semblables dans ce qu’elles nous donnent à entendre.
De l’adolescence à l’âge mûr, eles nous offrent des tranches de vies à la fois tumultueuses, romanesques,
joyeuses, grinçantes, drôles et bouleversante.
La musique est là, très présente, qui les relie entre elles, La harpe rythme leurs mots
et les accompagne dans le tourbillon de leurs vies.

Compagnie Les trois soeurs / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
Soutiens : l’AARC, l’Ambassade de France en Algérie, l’Institut Français d’Alger, la DRAC de Franche-Comté, le Conseil Régional de Franche-Comté, le Conseil Général du Doubs, les villes de Besançon et de Lure et la SPEDIDAM.
Création collective
Mise en scène : Marilyn Pape
Régie lumière : Théo Lanatrix

Distribution : May Bouhada, Lise Chevalier, Lila Redouane, Clotilde Moulin

Du 4 au 26 Juillet (relâche le 16)
Tarif : 17 € / 12 € / 8 €

Festival 2014

Salle Bleue

10 h 30 - duré 50 min

Le Voyageur des Étoiles

Théâtre-conte à partir de 4 ans

"Mon papa, c’est un héros, un explorateur de l’espace, un aventurier des étoiles ! Mais un jour, il est parti pour une nouvelle mission, au fond de l’Univers, avec une énorme fusée, et il n’est jamais revenu. Alors aujourd’hui, c’est à moi de partir dans l’espace pour le retrouver !".
Embarquez pour un voyage initiatique avec Ether et découvrez plein de personnages insolites et farfelus! A chaque rencontre, une clef pour avancer, découvrir le monde, apprendre à s'en occuper. Conte et mime se rejoignent dans un spectacle ludique, interactif et poétique!

Compagnie Kâdra
De Jean Baptiste Forest / Mise en scéne : Jean-Baptiste Forest et Aura Coben
Distribution : Jean-Baptiste Forest
Administration : Esther Benhamou

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs 10€ / 7€ / 6€

11 h 45 – durée 1 h 20

2 Mètres 74

Théâtre

Un héritage inattendu et encombrant qui change la vie.
La révélation d'un amour fou et d'une filiation insoupçonnée seront peut-être les ingrédients de l’éclatement d’une amitié, ou le signe espéré d’une nouvelle vie ?
N’est-il pas trop tard pour réaliser ses rêves ? Acheter un cheval de course pour l'un, dire adieu au monde trop réaliste de la banque pour l'autre.
C'est sans compter avec la présence sensible et intrigante d’Alma.
Rebondissements, humour, tendresse, émotion : 2m74 est une comédie romantique.

Compagnie de l’Atelier Théâtre Frédéric Jacquot / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
De Martine Paillot / Mise en scène : Frédéric Jacquot
Distribution : Leila Tabaï, Nicolas Georges, Frédéric Jacquot
Régie : Lina Jacquot Veyrenc / Direction d’acteurs : Philippe Chevalier

Du 5 au 25 Juillet
Tarifs : 20€ / 10€ / 5€

13 h 45 – durée 1 h 30

E-Génération

Comédie

E-Génération, c'est vous, c'est nous, c'est le monde que nous partageons et toutes ces questions : Peut-on avoir 300 amis sur Facebook et se sentir seul? Une thérapie de groupe pour se sevrer de son portable? Internet nous incite-t-il à avoir des relations virtuelles ? Maintenant on a Facebook, twitter, les sites de rencontre, Wikipédia, des GPS  et tout cela on peut même l’avoir dans un seul objet LE SMART PHONE !!!!  
E-Génération: c'est une nouvelle société, MOI, les autres et les écrans.
E-Génération: c'est un monde où se croisent des personnages loufoques, drôles, émouvants, confrontés à des situations décalées parfois dramatiques, la vie quoi … en mieux ou en pire !
E-Génération: c'est surtout 12 comédiens sur scène !

Compagnie J’ai Peur que ça Raconte Autre Chose
De jean-Christophe Dollé / Mise en scène : Jean-Christophe Dollé
Distribution : Elodie Zara, Déborah Dulniau, Chloé Machin, Eugénie Gendron, Maelle Quer-Riclet, Laure Le Rouzic, Clément Chauvin, Nicolas Neunlist, Nicolas Grand-Duc, Pierrick Lapeyre, Valentin Rosset, Laurent Col-Minne

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs : 17€ / 12€ / 7€

15 h 45 – durée 1 h 00

Cendrillon ou depuis quand la marâtre aime-t-elle les enfants de son mari ?

Théâtre absolument tout public à partir de 7ans

Une nouvelle variation sur Cendrillon inspirée des récits populaires du monde.
Il était une fois des sonorités venues d'ailleurs et un duo de comédiennes-conteuses...
Avec une énergie communicative et une justesse touchante, elles livrent au public une version de Cendrillon d'une richesse et d'une profondeur inédites. Corps, voix, mouvement, la mise en scène est précise, rythmée en parfaite adéquation avec une musique qui voyage de l'Europe à l'Asie. On redécouvre un conte dont la portée est universelle.
Au Festival d'Avignon, la compagnie a joué La vie de Monsieur de Molière de M. Boulgakov, Combat de nègre et de chiens de B-M. Koltès et Jean la Chance de B. Brecht.

Compagnie ilot-Théâtre
De Laure Huselstein d’après vingt versions tirées de l’anthologie établie par Nicole Belmont
Mis en scène : Serge Irlinger / Univers sonore : Gilles Monfort / Scénographie et Lumières : Marie Loup
Distribution : Marie de Oliveira et Laure Huselstein / Regard Chorégraphique : Anne-Laure Nivet
Compagnie Conventionnée par la Région Poitou-Charentes, le Conseil Général de la Charente-Maritime et la Communauté de Communes de l'île de Ré.

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs : 14€ / 10€ / 7€

17 h 15 – durée 1 h 30

Le Songe d’une Nuit d’Été

Théâtre

Dans une traduction et une adaptation originales, 16 comédiens vous proposent une version moderne, mais se voulant
respectueuse du classique, de la plus drôle, troublante et poétique des comédies de Shakespeare.
"Du Shakespeare comme vous ne l'avez jamais vu! La compagnie Pianocktail réussit à merveille à nous faire entrer dans un monde magique et onirique d'où vous ressortirez le sourire aux lèvres. La mise en scène sensuelle et endiablée fait succéder le féérique et l'hilarant dans un mélange détonnant. Laissez-vous emporter dans cette furieuse rêverie!" BilletReduc / "Deux jeunes metteurs en scène et une compagnie prometteuses" France 24

Compagnie Pianocktail
De William Shakespeare / Mise en scène : Angélique Boylan et May Roger / Scénographie : Cécile Mirey
Compositeur : Armand Alexis / Distribution : Angélique Boylan, May Roger, Mickaël Hoisé, Léa Azencot, Julie Kirsnewaz, Raphaël Greff, Romain Nardelli, Robert Bachelot, Laurent Gensbittel, Simon Foissac, Guillaume Rippelascout, Annabelle Croze, Thomas Grandmougin, Félix Di Giulian, Jérémie Huteau, Marc Granier

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs : 18€ / 12€ / 8€

19 h 15 – durée 1 h 00

Frous-Frous, Cabaret de Bonnes Femmes Fatales

Théâtre Musical

2014. Tous les soirs, Trognon, ses 3 girls et leur pianiste s'agitent au cabaret Frous-Frous !
Grivois et extravagants, ils chantent des hits années 30, revisitent des saynètes comiques de Courteline Tardieu et Molière, dansent avec des escarpins taille 45 et des ceintures de fromage fondu. Mais qui sont-ils derrière les plumes, les paillettes et le reblochon ? Que se passe-t-il en coulisses avant ou après chaque numéro ?
"Bijou de spectacle, irrésistible de drôlerie" Le Pariscope / "Un spectacle délicieux" France Culture
"En permanence entre glamour et humour, décalé à souhait" Bsc News / "De multiples clins d'oeils, de Star Wars à Dirty Dancing en passant par l'évidente Gilda. Un petit bonheur à regarder" Sortir à Paris

Compagnie Le Renard Argenté / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
De Courteline, Tardieu, Molière / Mise en scène : Johanna Boyé
Distribution: Stéphanie Bassibey, Marjorie De Larquier, Laurent Damont, Ludovic Laroche, Louise Ghegan, Elodie Milo, Judith Margolin / Diffusion : Ludovic Laroche / Régie : Santiago Ortega

Du 5 au 27 juillet sans relâche
Tarifs: 14€ / 10€ / 9€

20 h 45 – durée 1 h 15

Gloire à ?...

Théâtre Musical

Que s'est-il passé au cœur de cet hiver 1916 dans les tranchées de Verdun?
Le spectacle, à la fois léger et grave, nous emmènera au fil tumultueux du XXème siècle.
Par une écriture faite d'archives, de lettres, de témoignages, tant d'anonymes que d'auteurs tels qu'Henri Barbusse et Jean Giono, l'histoire de ces deux familles de musiciens apparaîtra par petites touches, dans son infinie cruauté.

Compagnie Théâtre des 33 / Co-production : Lazzi Serpolet Théâtre
De Sylvain Margarit et Hérvé Marcillat / Mise en scène : Élizabeth Paugam-Présumey
Distribution : Hérvé Marcillat, Sylvain Margarit
Décors et Lumières : Jean-Pierre Surrel / Costumes : Denis Charlemagne
Information : http://gloire-a.over-blog.com

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs : 15€ / 10€

22 h 20 – durée 1 h 35

«Ceux» de Malevil d’après Robert Merle

Drame

Un groupe de survivants tente de rebâtir une démocratie sur les décombres d'un holocauste nucléaire.
Dans un château de Lozère, des amis d'enfance, qui ont échappé miraculeusement au souffle dévastateur d'une bombe thermo nucléaire sans retombées radio actives, tentent de rebâtir une société sur un monde en ruine.

Compagnie des Barriques / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
De Jérôme Dalotel d’après l’oeuvre de Robert Merle
Mise en scène : Jérôme Dalotel
Distribution : Luc Baboulène, Jean-Hugues Courtassol, Kevin Proust, Christophe Samocki,Nathalie Moreau, Maxime Tebecka, Jean-Baptiste Rousseau, Juliette Naiditch, Lucie Jousse, Chloé Démurger, Philippe Perrard
Chargé de production : Mickaël Kitaievich

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs : 17€ / 12€ / 7€

Salle Rouge

10 h 15 – durée 40 min

Les Chaises de Georges et Georgette

Théâtre à partir de 4 ans

Georges et Georgette marchent au milieu de nulle part avec pour bagages deux chaises. Ils attendent.
Mais qui attendent-ils ? En attendant, ils jouent à inventer des jeux pour tromper l’ennui et le silence.
Les chaises sont un terrain de jeu et ensemble, à quatre mains et à deux voix, sans artifice, ils construisent un temps suspendu plein de tendresse et d’humour. Ils rient, ils s’étonnent, ils râlent, ils s’adorent.
C’est simple, on s’attache à Georges et Georgette. Un spectacle poétique, décalé et attachant. Sur scène pas de héros, des gens simples, des chaises, des souvenirs et des peurs d’enfant, des clins d’œil et des pieds de nez.

Compagnie l’Aparthéâtre / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
De Marie-Line Schoetzenberger / Mise en scène : Marie-Line Schoetzenberger
Distribution : Marie-Line Schoetzenberger et Yves Flank
Régie : Mathias Flank / Communication : Martine Lacabane

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs : 14€ / 10€ / 7€

11 h 30 – durée 59 min

Viva el Rey

Théâtre

La surprenante histoire d'un avocat de Périgueux qui osa l'aventure et devint roi.
Pour qui se prend-t-il ? Tout simplement pour lui-même! Le roi d’Araucanie et de Patagonie. Voici la véritable histoire d’un français du 19ème siècle qui rêvait d’un royaume. Proclamé roi en 1860 par les tribus d’Araucanie et de Patagonie ( au sud du Chili), il fut moqué, humilié, emprisonné et ruiné, mais son rêve ne l’a jamais quitté.
Lors de son ultime retour en France, il est dans sa cabine et revit une fois encore son ascension au trône et sa captivité au Chili. Créé à partir des textes d'Antoine de Tounens, la mise en scène subtil et dynamique nous invite à découvrir un roi rêveur et loufoque.

Compagnie de la Ferme Culturelle du Bessin
D’Antoine de Tounens / Mise en scène : Sebastian Castro
Distribution : Jean Delavigne
Compositeur : Anita Vallejo / Adaptation : Jean Delavigne
Producteur : Théâtre Royal d’Araucanie / Graphiste : Paula Jimenez

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarifs : 14€ / 10€ / 1€
Soutiens : Ville de Sarcelles, Région Ile de France, ACSE, DDCS, Caisse des dépôts et consignations, Fondation Auchan.

13 h 00 – durée 1h05

Et si on parlait mariage

Comédie

6 personnages se sont unis pendant un an à Paris. Fort de ce succès, ils viennent à vous, en Avignon pour célébrer deux pièces montées de Feydeau !
Avec "Notre futur" et "Les Pavés de l'ours", laissez-vous emporter dans les tourbillons de l'amour et devenez les témoins des quiproquos conjugaux et des alliances improbables.
" N'est-elle pas plus morale, l'union libre de deux amants qui s'aiment, que l'union légitime de deux êtres sans amour ? " Georges Feydeau.

Compagnie Apocope
De Georges Feydeau / Mise en scène : Marine de Munck
Distribution : Jessica Jaouiche, Fabienne Tendille, Paikan Garutti, Miguel Canelha, Claire Signol, Thomas Weiss
Administration/Diffusion : David Brunier

Du 5 au 27 juillet sans relâche
Tarifs : 14€ / 10€ / 8€

14 h 30 – durée 1 h 00

Daisy Doll

Marionnnette-objet

Entrez, entrez ! Bienvenue chez Bill, le Ventriloque !
Accompagné de son Musicien, Bill anime son pantin, Daisy Doll, dans un numéro qui mélange musique, humour et magie. Pourtant, l'enthousiasme de Bill ne suffit plus à faire venir le public qui s'est lassé de ce spectacle à l'humour désuet ! Attention, car dans les coulisses, les secrets de ces artistes refont surface.
Dans une atmosphère swing, Daisy prend vie. Aidée du Musicien, elle va secouer l'univers figé de Bill pour redonner, coûte que coûte, sa folie au spectacle. Avec ou sans l'approbation de Bill...
Un spectacle pour toute la famille !

Compagnie Sanatahanah
De Lana Boy / Mise en scène : Lana Boy
Distribution : Renaud Gallissian, Topi Pudas, Lana Boy, Lucien Bonnet
Régie : Maé Ferron

Du 5 au 27 juillet sans relâche
Tarifs : 18€ / 12€ / 8€

16 h 00 – durée 1 h 20

Le joueur d’échecs

Théâtre

Succès Avignon 2013
1939. Sur un grand paquebot se trouve un éminent champion d'échecs, rustre et imbu de lui-même. Mais un inconnu va entrer dans la partie. L'atmosphère bascule, l'action se resserre : un plongeon dans l'univers Nazi. Sonorités violentes.
Cris. Le pont du transatlantique se transforme en une cellule étroite. Alternance du passé et du présent.
"Pari réussi pour un spectacle émouvant" Figaro magazine
"Nous sommes dans l'univers de Zweig, Parfaitement recréé par la mise en scène recherchée de Sissia Buggy" Ciné libre
"Une pièce surprenante, efficace, à ne pas manquer" Actualité Juive
"Belle adaptation, de vrais talents" Zurban

Compagnie Sissia Buggy
De Stefan Zweig / Adaptation : Claude Mann
Mise en scène : Sissia Buggy
Distribution : Joseph Morana, Philippe Houillez, André Rocques, Romain Martin, Jérôme Dalotel.

Du 5 au 27 juillet, les jours impairs

16 h 00 – durée 1 h 15

24 heures de la vie d’une femme

Théâtre

Deuxième saison. La Cie Sissia Buggy présente à nouveau cette année "24 heures de la vie d'une femme". Ce récit, bref et aigu, comme les affectionnait l'auteur de "Amok" et "le joueur d'échecs", est une de ses plus incontestables réussites.
C'est l'histoire d'une passion brève et foudroyante entre une aristocrate et un jeune homme rongé par la folie du jeu.
On retrouve dans l'adaptation de ce texte l'atmosphère et l'émotion si particulière de Stefan Zweig.
«Un impeccable Joseph Morana dans le rôle du narrateur ainsi que le charme intriguant et la belle rousseur de Sissia Buggy» Le petit Marseillais.
«Sissia Buggy joue la passion sans fausse note, tout en finesse, très bien soutenue par son partenaire Romain Martin.» Le festivalier.

Compagnie Sissia Buggy
De Stefan Zweig / Adaptation : Joseph Morana
Mise en scène : Joseph Morana
Distribution : Sissia Buggy, Michèle Boidin, Romain Martin, Joseph Morana.

Du 6 au 26 Juillet, les jours pairs
Tarif : 20€ / 13€ / 10€

17 h 50 – durée 1 h 10

La Noce chez les Petits Bourgeois

Comédie

Après deux ans de succès et en province, ils débarquent enfin à Avignon !
Venez partager le repas de noce avec les invités. Tout se déglingue. Personnages et décor, tout est bancal !
Brecht s'est amusé à écrire sa comédie la plus grinçante et la plus drôle.
Si les spectateurs rient beaucoup, c'est bien aux dépens de ses protagonistes.
"Allez-y !! Un spectacle plein d'énergie, de vivacité, drôle et caustique, des comédiens excellents. On passe une très bonne soirée." Theatral
"Une troupe dynamique, une pièce géniale, formidablement mise en scène : un excellent moment de théâtre !" L’express
"Mise en scène originale pour cette pièce à l'humour grinçant. Les vacheries fusent de toute part et l'on rit beaucoup." Zap Magazine

Compagnie LizArt
De Bertolt Brecht / Mise en scène : Stéphane Rugraff
Distribution : Muriel Michaux, Fabrice Archirel, Anne Fleur Barfuss, Aurélien Boucher, Estelle Cahn, Marion Chaignon, Pierre-Emmanuel Dubois, Christiane Edy, Thomas Espinera, Philippe Lagrange, Charles-Thierry Labroussa, Baptiste Lobjoy, Hanaé Loison, Olivier Martin, Julien Ranquere, Anne Virlogeux

Du 5 au 27 juillet sans relâche
Tarifs : 20€ /12€ / 8€

19 h 30 – durée 1 h 00

T.I.M.E

Humour

Le monde va mal. Heureusement, la cellule anti-terroriste T.I.M.E (Troupe Immobile Mais Efficace) ainsi que son meilleur agent de terrain, Jacky Bouée sont sur le coup. Ils auront une heure pour résoudre un problème d'ordre mondial différent chaque jour grâce à vous et vos précieux renseignements disposés dans une mallette.
Vos indices permettront-ils d'arrêter les coupables et sauver le monde à temps ?
TIME est un spectacle théâtral entièrement improvisé à partir de vos thèmes.

Compagnie des Bradés
Création Collective
Distribution : Kévin Bagot, Bastien Carpentier, Arthur Cordier, Lucas Dardaine, Ghislain Decléty, Pauline Huriet,
Hugo Klein, Alicia Ligi, Zoé Paquet, Sarah Sadadou

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarif : 15€ / 10€ / 8€

20 h 50 – durée 1 h 10

L’agonie et l’extase de Steve Jobs

Humour

Ce texte a été créé par son auteur, le monologuiste New-Yorkais Mike Daisey à Broadway en 2011.
Stéphane Mir le présente pour la première fois en France.
Sérieux, drôle, sarcastique, le voyage se fait dans le temps et l'espace, entre 1974 et aujourd'hui, de Shenzen à la Californie. Un Geek assoiffé d'infos sur Apple tombe à la renverse devant 4 photos prises par un Iphone et dévoilant l'enfer des locaux dans lesquels sont fabriqués les produits de la marque. Il décide de se rendre à Hong-kong pour y rencontrer des journalistes puis à Shenzen, où il se fait passer pour un homme d'affaires Américain...

Compagnie La Strada dell’Arte / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
De Mike Daisey / Mise en scène : Romain Guerdane
Distribution : Stéphane Mir
Chargée de Communication : Alexia Mir

Du 5 au 27 Juillet sans relâche
Tarif : 14€ / 10€ / 7€

22 h 30 – durée 1 h 10

L’odyssée de Théodora et Anatole

Théâtre

Théâtre gestuel saupoudré de danse.
Anatole, aime lire son journal, relire son journal et re-relire son journal comme tous les hommes du peuple Bleu.
Il partage son quotidien avec Théodora qui aime le tricot, la musique, et les robes à fleur comme toutes les femmes du peuple Jaune. Un matin, le quotidien du couple est interrompu par une déclaration radiophonique :
« la guerre est déclarée entre les Jaunes et les Bleus. » Théodora, future maman, pousse Anatole à franchir le seuil de ses habitudes pour fuir la guerre.
Leur odyssée aux confins du tragi-comique les mènera aux quatre coins du globe à la recherche d'un ailleurs.

Compagnie Apsara / Co-réalisation : Théâtre des Barriques
De Frédéric Dufraigne et Amandine de Boisgisson
Distribution : Amandine de Boisgisson, Frédéric Dufraigne
Régie / Romain Thomas

Du 5 au 27 Juillet, relâches les 10 et 21 Juillet
Tarif : 14€ / 10€ / 8€

Festival 2013

Salle Bleue

10 h 00 - duré 40 min

On m'a dit que

Théâtre visuel et musical // à partir de 9 mois

C’est l’histoire de la vue, du toucher, de l’ouïe, de l’odorat, du goût.
On m’a dit que… spectacle visuel et musical où se mêlent le théâtre, la vidéo, la danse et la cuisine, donne à voir et à entendre les sens, les fait résonner, joue avec eux, voyage dans leur poésie, leur musicalité, leur émotion, juste pour le plaisir d’entrouvrir une fenêtre sur l’imaginaire.
« Un moment de poésie captivantn, une vraie merveille » La Montagne.

Compagnie Fée d’hiver
Mise en scéne Collective
Distribution : Sébastien Deest et Céline Deest-Coirre

11 h 20 – durée 1 h 10

Je suis comme je suis

Théâtre musical

Il est musicien. Elle est chanteuse. Ils s'étaient mariés. Ils viennent de se séparer. Lui, en France, fuyant l'Allemagne nazie parce que juif. Elle, quelque part, avec un autre. Il avait écrit les plus belles chansons. Elle les avait chantées. Un immense succès.
Aujourd'hui, entre les quatre murs de sa chambre parisienne, il pense aux moments clefs de sa vie avec elle, dessine les contours d'un portrait imaginaire de cette femme aimée et lui invente une vie tumultueuse, expressionniste, avec pour toile de fond, l'esprit de l'entre deux guerres.
Ce spectacle met en scène des mélodies extraites de l'œuvre de Kurt Weill, L’Opéra de Quat’sous, Happy End, Marie Galante, Mahagonny et des chansons que Joseph Kosma composa sur des textes de Jacques Prévert.

Compagnie Des Lieux et des Êtres
Conception du spectacle : Sophie Leleu
Mise en scène Marc Forest / Scénographie et Lumière : Christelle Grévy
Mezzo Soprano : Sophie Leleu / Piano : Alvise Sinivia ou Satoshi Kubo

12 h 45 – durée 1 h 00

L’Horrible Détournement

Comédie Burlesque

Le Jeune Homme à l'affût est en errance. Il est sur un bout de route. Il y fait des rencontres. L'Homme au tracteur, L'Homme à l'Âne, l'Homme à la torche, le Facton, tous vont le révéler à lui-même.
Cependant il résiste. Il déclare la guerre au Président de la République. Par retour de bateau, le Commodore, l'Amiral et le Timonier viendront l'attaquer.
Après victoire et blessure de guerre, il commencera sa vie d'adulte.

Compagnie des Schlingués
Texte de Jean-Yves Michaux
Musique de Philippe Gelda
Distribution : Vincent Maturin et Jean-Yves Michaux
Soutiens : Conseil Régional Midi-Pyrénées, Espace des Thermes

14 h 30 – durée 1 h 00

Sauver le monde
Notice à l’usage des spectateursqui veulent comprendre mon théâtre

Conférence théâtralisée

Gilles Ruard a écrit sept textes pour le théâtre réunis dans un livre « Ko et autres textes ». Il a souhaité en tirer un spectacle conférence épaulé par Frédéric Ferrer.
Le spectateur navigue entre la scène, les vidéos projections et les démonstrations d’un savant « fou ». Sommes-nous maîtres de nos choix ?
« C’est à la fois complètement déjanté et d’une rigueur absolue. Voici les Monty Python chez Descartes ou le discours de la méthode réécrit par Raymond Devos ».

Compagnie Théâtre Grandeur Nature
Spectacle imaginé et conçu par Fréréric et Gilles Ruard
Distribution : Gilles Ruard
Co-production : Théâtre Grandeur Nature / Agence Culturelle Départementale Dordogne Périgord

16 h 00 – durée 1 h 15

Ça va être pénible

Comédie

Prenez d'un côté une baroudeuse cartésienne un brin ringarde et de l'autre une princesse loufoque à l'humour macabre.
Déposez-les au cœur d'une forêt ensorcelée, donnez-leur 24h pour s'en sortir et laissez ce duo improbable vous embarquer dans leur aventure rocambolesque.
ÇA VA ÊTRE PÉNIBLE est une COMÉDIE DÉCALÉE entre Indiana Jones et les Contes de Grimm, ou quand l'ABSURDE se mêle au FANTASTIQUE.

Les Dégivrées de la Cie et son personnel de bord
De et avec Virginie Niclasse et Aurore Pourteyron
Mise en scène JP Jeuniaux et JF Geubel
Musique Citie's Lullabies
Création lumières Marie Ducatez
Site : www.lesdegivrees.fr

17 h 45 – durée 1 h 00

Daisy Doll

Comédie dramatique

La pièce raconte l'histoire de Bill le ventriloque qui s'épuise à jouer chaque soir, à se persuader que le spectacle va retrouver son public si enthousiaste d'autrefois. C'est inéluctable: le succès ne revient pas. Le Musicien, un personnage ajouté, l'a compris, lui. Il reste sans trop savoir pourquoi. Peut-être parce que rien ne l'attend ailleurs...
Pendant que Bill s'obstine, Daisy la poupée s'éveille et n'aspire qu'à découvrir le monde. Avec ou sans Bill...
La pièce mélange théâtre, danse, musique et balance entre ambiance loufoque et spectaculaire et atmosphère mystérieuse.

Mise en Scène Collective
Idée Originale de Lana Boy
Ecrit par Marion Subtil / Création Lumière: Maé Ferron
Distribution: Lana Boy, Aurélien Lucas, Topi Pudas

19 h 15 – durée 1 h 00

Avare

Comédie familiale d’après Molière

« Une comédie interactive et actuelle » La Montagne C’est l’histoire de 4 amis qui décident d’adapter L’Avare. Un texte que tout le monde connaît, un auteur que tout le monde connaît mais une inconnue demeure. Les comédiens sont prêts à endosser tous les rôles et c’est au public de choisir la distribution.
L’intrigue est simple : Cléante et son père aime la même femme, Marianne. L’avarice d’Harpagon pèse sur le mariage de son fils. Heureusement, le soutien d’Elise et de La Flèche sauvera les jeunes amants.
Qui sera vraiment l’Avare de la pièce ?

Compagnie Les Apicoles
Direction artistique : Maxime Coudour et Fanny Imber
Distribution : Sophie Anselme, Clément Bayart, Maxime Coudour et Fanny Imber
Régie : Anais Sartini
Contact Professionnel pendant le Festival / Maud-Aurélie BRARD 06 64 16 75 75
Contact AVARE : 06 63 94 32 96 - 06 76 79 63 64 / collectifduprelude@gmail.com

20 h 45 – durée 1 h 00

Romain Franklin « En toute franchise ! »

One Man Show

S'appuyant sur son vécu tumultueux, Romain Franklin, 21 ans, taquin et tendre, aborde avec franchise des sujets épiques ! Naître et grandir avec une sœur jumelle à ses côtés promet souvent de vivre de drôles de malentendus et situations cocasses, jusqu’à devenir son cobaye lorsque celle-ci deviendra esthéticienne ! Déclarer à ses parents que l’on veut devenir comédien après un parcours d’électricien n’est pas toujours chose aisée. Quant à Papa, lorsqu’il s’appuie en voiture sur les orientations de Maman pour arriver à bon port, cela ne promet pas toujours une navigation en eaux calmes. Romain nous conte avec panache ses premières fois, son plongeon progressif dans la vie d’Adulte.
Des observations justes et souvenirs hauts en couleurs !

Co-production avec Luzane Promotion et Mdr Production
Metteur en scène : Greg Duret
Interprète : Romain Franklin
Chargé de Diffusion / Relations Presse : Boris Gasiorowski 06 68 80 14 93
EM : borisgasiorowskipro@gmail.com
Site officiel : www.romainfranklin.com

22 h 20 – durée 1 h 12

Big Blue Eyes

Drame

Mai 1968. Newcastle, Angleterre. Deux enfants de 3 et 4 ans sont retrouvés morts. Quelques jours plus tard l’assassin est identifiée, elle s’appelle Mary Burns, elle a 11 ans. Elle est condamnée à la prison à vie.
Libérée sur décision de la reine, sous une autre identité, elle vit quelque part en Angleterre. Plusieurs années après, retrouvée par la presse à sensation, KATE LYONS va accepter de raconter son « histoire. Dès lors, tous les protagonistes de l’AFFAIRE, Kate Lyons, Mary enfant, Betty sa mère et sa grand mère vont se succéder et dans une parole quasi chorale, se dévoiler, livrer leur version, leur secret...
Cette pièce est tirée d’une Histoire Vraie, l’affaire MARY BELL.

Comédienne : Nathalie Cuisset
Distribution : Nathalie Cuisset, Michel Lecler Mise en scène Michel Lecler
Musique : Dornenreich
Compagnie : Théâtre de l’Etincelle « Tréteaux & Personnages »
Attaché de presse : Michel Lecler tel 06 99 69 02 28
EM : theatredeletincelle@yahoo.fr

Salle Rouge

10 h 00 – durée 1 h 10

Le Songe d’une nuit d’été

Comédie de William Shakespeare

Deux couples d’amoureux transis, une dispute entre le roi des elfes et la reine des fées, une potion qui s’en mêle et une troupe de comédiens amateurs qui prépare une pièce… Le temps d’une nuit d’été aux allures de songe, tous vont s’entrecroiser dans une bien étrange forêt avec cette comédie où trois mondes cohabitent sans raison apparente...

Théâtre Pan
Mise en scène : Joséphine Checco
Costumes : Anne-Marie Blanc / Masques : Thierry Graviou
Comédiens : Romain Abrego, Mehdi Amroune, Loulou Boukhlifa, Margo Boukhlifa, Julie Chêne, Alexia Creuly, Hélène Creuly, Anthony Cruz, Sarah Moufakkir, Laura Perez, François-Xavier Rey-Brot, Tarik Serhani, Yannick Tshibola, Caroline Yakan.
Le Théâtre Pan est issu de la Maison des Jeunes et de la Culture de Sarcelles

Extrait de presse
"La jeune troupe du Théâtre Pan, offre au public (...) une version pleine de fraîcheur du très classique Songe d'une nuit d'été de Shakespeare". Le Parisien 2012

11h45 – durée 1h00

Le fantôme de Canterville

Spectacle familial à partir de 6 ans

Lorsque une famille américaine moderne s'installe à Canterville Chase, elle est bien décidée à ne pas se laisser impressionner par les rumeurs qui disent ce lieu hanté. Elle ruine alors le métier de fantôme de Sir Simon. Condamné à errer dans le château l'âme en peine, ce dandy britannique trouvera le repos éternel dans l'amour d’un enfant.
À la sortie de ce spectacle poétique et burlesque, chaque enfant repartira avec le roman d'Oscar Wilde afin d'associer le plaisir du théâtre au goût de la lecture.

Co-production : Les Apicoles – Studio Théâtre de Charenton – Editions Lire c'est Partir
Adaptation et mise en scène de Bruno Bernardin
Création musicale : François Marnier - Chorégraphie : Juliette Brancourt
Interprétation : Caterina Barone, Bruno Bernardin, Maxime Coudour, Matthieu Hornuss, Véronique Ebel
Crédit photos : Caroline Coste

13 h 15 – durée 1 h 10

Antigone

Tragédie Contemporaine de Jean Anouilh

« Et qu’on n’a plus qu’à crier, -pas à gémir, non, pas à se plaindre, - à gueuler à pleine voix ce qu’on avait à dire, qu’on n’avait jamais dit et qu’on ne savait peut-être même pas encore ».
Antigone brave la loi de son oncle Créon pour enterrer son frère, elle fait le choix de la mort dans un ultime geste de sincérité. Que reste-t-il d’Antigone autre que le sang versé ? Anti-gonè, en grec « contre la génération », tant par ses paroles que par ses actes, jette un trouble dans notre rapport à la révolte.
Présente depuis cinq ans au Festival Off d’Avignon, la compagnie Rhinocéros s’est distinguée par le succès de ses créations et poursuit avec Anouilh, après le succès de Médée en 2012.

Compagnie Rhinocéros Sciences Po
Création collective dirigée par Luana Youssevitch
Avec la collaboration artistique de Mathilde Delahaye
Distribution : Diana Abiassi, Gaspard Baumhauer, Hanaë Bossert, Gaspar Carvajal, Pauline Deschryver,
Ana Marion, JordanMunoz.

15 h 00 – durée 1 h 25

Partisans

Théâtre Contemporain

Du drame historique au drame théâtral : le 27 mai 1943, 15h00 !
C’est une tension fascinante qui se noue ce jour où toutes les organisations de Résistance, les partis politiques et les syndicats furent réunis dans l’ombre et de force par Jean Moulin, sous l’ordre de De gaulle.
C’est l’histoire de la Résistance dans toute sa complexité qui se déploie sous nos yeux, avec les trahisons et les lâchetés.
Une heure qui sera cruciale pour notre époque puisque se met en place le programme du conseil national de la Résistance : la retraite, la sécurité sociale, les nationalisations...
C’est l’histoire de trois Résistant(e)s : ils ont vingt ans, l’Histoire se vit dans l’épiderme de leur engagement.
C’est un drame théâtral terrible parce que vrai.

La Compagnie des Barriques
Une pièce de Régis Vlachos / Mise en scène : François Bourcier
Création Lumière : Antonio de Carvalho / Recherche Discographique : Rémi Castiglia
Distribution : Jean-Hugues Courtassol, Matthieu Hornuss et Lucie Jousse

16 h 55 – durée 1 h 05

Bonheur et Crustacés et autres p’tites misères...

Spectacle amical et familial

Vous pensiez vous la couler douce ? Vous pensiez vous reposer ? Vous pensiez rencontrer l'amour ?
Venez partager les aventures de personnages hauts en couleur aux prises avec les hasards, les joies, les déceptions, les coups d'éclats et les surprises inhérentes aux vacances.
Sur scène, ni héros, ni grandes destinées, mais des gens simples, des gens compliqués, des gens, comme nous ! Avec nos belles qualités et nos charmants défauts. Et toujours beaucoup d’autodérision et un brin de mauvaise foi…
Car le bel été, c’est pas du tout cuit ! Puisqu’on le dit : « on en rira plus tard... » et si plus tard, c’était maintenant ?

Compagnie DAWA
de et avec Jade Collinet et Carole Rivière
Création lumière : Régis Guyonnet

16 h 55 – durée 50 min

Ressemblance

Danse contemporaine

Ressemblance est né d'une rencontre artistique, à Alep en 2010 entre danseurs traditionnel syriens et danseuses contemporaines européennes.
Sous la direction de Balkis Manoukian, entre musique électro et traditionnelle, ils ont cherché à retracer le geste fondateur et mythologique qui rassemble toutes les cultures.
Depuis, la tragédie syrienne a donné une densité particulière à cette création qui restera un pont d'espoir dans le chaos .... Une invitation à la liberté!
Si les visas sont accordés, nos danseurs syriens seront avec nous!

Compagnie Et Lounda
Chorégraphie Balkis Manoukian, création lumière : Frederic de Rougemond
Distribution Balkis Manoukian, Lea Helmstadter, Ahma Rifai Hambroush
Co-Réalisation, Théatres de Barriques, soutenues par Conseil géneral de Vaucluse, et région Paca

Extraits de Presse
"L’éblouissante danse tournoyante du derviche tourneur montre la diversité et la richesse de cette culturerarement accessible en France...Hissant la danse à la dimension d’un véritable art de vivre, sur une chorégraphieoriginale de Balkis Manoukian, avec sa sensibilité de femme engagée...Les yeux n’ont jamais vu pareille virtuosité ». La Provence

"une création totalement réadaptée, avec rage et amour, par Balkis Manoukian, la chorégraphe,et Léa Helmstadter, remarquable danseuse... Une danse qui n’est plus seulement Ressemblance, mais un cri de soutien et d’engagement pour un pays dévasté". Le Bruit du Off 12

18 h 25 – durée 1 h 20

Le joueur d’échecs

Théâtre contemporain de Stéfan Zweig

1939. Sur un grand paquebot, un inconnu va disputer un tournoi d'échecs tout à fait exceptionnel avec un champion du monde à la personnalité non moins déconcertante. Mais un inconnu va rentrer dans la partie. Quel mystère cache donc cet inconnu ? L’atmosphère bascule, le pont du transatlantique se transforme… La dernière et brillante nouvelle de Stefan Zweig écrite durant les quatre derniers mois de sa vie.

Compagnie Sissia Buggy
Adaptation Claude Mann
Mise en scène Sissia Buggy
Avec : Joseph Morana, Philippe Houillez, François Rimbau, et André Rocques en alternance avec Romain Martin.

Extraits de presse
« Pari réussi pour un spectacle émouvant ». Figaro magazine
« Univers parfaitement recréé par une mise en scène recherchée ». Ciné libre

18 h 25 – durée 1 h 10

24 heures de la vie d’une femme

Théâtre contemporain de Stéfan Zweig

Le récit d’une passion brève et foudroyante entre une aristocrate et un jeune homme rongé et possédé par la folie du jeu. Un combat entre l’amour et la destruction. Un thème universel plus qu’actuel, sur la dérive de l’addiction aux jeux et la passion amoureuse. Cet incroyable récit comme les affectionnait l’auteur d’Amok et du joueur d’échecs est une de ses plus incontestables réussites.

Compagnie Sissia Buggy
Adaptation Joseph Morana
Mise en scène Joseph Morana
Avec : Sissia Buggy, Michèle Boidin, Romain Martin, Joseph Morana.

Extrait de presse
« Amateurs de beaux textes et de mises en scène originales, n'hésitez pas à aller voir ce spectacle qui nous plonge dans une histoire vécue et revisitée. » B.R

20 h 15 – durée 1 h 00

Le Cabaret des Mots

Théâtre contemporain

Nouvelle mise en scène de la Cie Umbral qui revient au festival d’Avignon avec cetee pièce inédite de Matei Visniec.
Ce cabaret vous parlera des mots de tout le temps avec la mise en scène de Victor Quezada-Perez et de ses clowns endiablés, poétiques et irrévérencieux. Les Clowns de la Cie Umbral parlent... Jouent de la musique et chantent
parfois transformant le monde du cabaret.
Saluée par les critiques du monde entier, la Cie Umbral revient avec ce cabaret troublant et non moins poétique.

 

Compagnie Umbral
Mise en scène : Victor Quezada-perez
Distribution : Elie Salieron, Victor Quezada-perez, Zoé Besmond de Senneville, Maud Dhénin, Antonio Brunetti,
Marc Riso, Sacha Guiton, Anna Cotis, Lucas Hénaff, Sarah Blamont, Mathilde Ferron
Régie / Scénographie : Rodin Sotolongo

« MAGNIFIQUE » disait le Masque et la Plume - France Inter

21 h 45 – durée 1 h 10

Golfo, l’Histoire d’un Amour, Version Grecque

Spectacle théâtrale bilingue

Grèce, 1893
Gólfo tombe amoureuse du jeune berger Tássos. Un beau jour, Tássos, prend la décision de demander à Gólfo de l’épouser. Leur amour s’effritera car il la reniera pour les yeux de la riche fille du maître berger.
France, 2013
À travers un texte original et des chansons traditionnelles, 'les Hypocrites' nous racontent l’histoire de Gólfo.
Avec un regard contemporain, ils mêlent le passé et le présent, le grec et le français, dépassant les frontières géographiques.

Compagnie Les Hypocrites / Une production : XL76 Cie
Mise en scène/adaptation : Alexandros Giannou et Eleni Apostolopoulou
Direction Artistique / Scénographie : Manolis Ntourlias
Distribution : Zoe Corraface, Vassilis Panagiotidis, Dimitra Kontou, Ilios Chailly, Hélène Chalastanis,
Alexandros Giannou, Eleni Apostolopoulou, Georges Koulouris
Lumières : Pierre-Arnaud Briot / Musique : Orestis Kalampalikis

Les années prédentes

RACE(S)
ou pourquoi l’homme blanc se prend-il toujours pour le Maître du monde

De et avec François Bourcier

Quels sont les grands inspirateurs du nazisme ?
De Platon à Pétain, d’Aristote à nos contemporains, philosophes de l’antiquité, éminents scientifiques, économistes renommés et hommes d’état respectables …. se succèdent sur scène dans des déclarations authentiques qui progressent vers l’élaboration de l’effrayante théorie.
François Bourcier interprète avec toute sa fougue et son talent, ces grandes figures de l’histoire qui, pour approcher le rêve d’un système économique « idéal », se sont appuyés sur une « vérité » scientifique prônant l’inégalité des races et la supériorité d’une « race » blanche, appelée à dominer le monde.
Un rêve qui, de l’esclavagisme à l’antisémitisme aboutira à la mise en place de la terrifiante solution finale.
L’ère industrielle par la rentabilité du produit « humain » était ouverte !

L’écume des jours

D’après l’oeuvre de Boris Vian

Une adaptation du roman phare de Boris Vian qui conserve l’esprit décalé et poétique de l’oeuvre. Une pièce sur le passage à l’âge adulte, l’amour et la musique Nouvelle Orléans.

Compagnie Charles est Stone
Mise en scène : Jules Pouce
Distribution : Jean-Damien Détouillon, Nawel Dombrowsky,
Juliette Hebbinckuys, Vincent Leprette, Adrien Neves, Laurent Vigreux

UBU

D’après Alfred Jarry

Dans l’éclatement de la lumière, le rythme de la musique, on devine trois jeunes hommes. Ils errent, vacillent dans les vapeurs d’alcool, l’atmosphère est lourde, malsaine quand soudain le mot « Merdre » est lâché. La saga ubuesque démarre et s’emballe. Les péripéties qui s’ensuivent aussi énormes que grotesques, voient Ubu mener une tyrannie sanglante avec une férocité absurde.

Après La Pyramide (2008) et Face au mur tout va mieux (2009), la Cie Nam Tok revient sur Avignon.

Compagnie Nam Tok

OpéraZibus

Fantaisie Lyrique pour petits et grands

à partir de 6 ans

Le DJ prévu pour la soirée de Madame Tintamarre annule au dernier moment son concert ! C’est alors que déboulent sur scène pour sauver la situation des personnages d’Opéra tout droit sortis de l’imagination des employés de maison.
Après le succès Festo Pitcho 2011, OpéraZibus emporte à nouveau Avignon dans un tourbillon d’airs et de mélodies de Mozart, Offenbach ou Verdi et nous transporte joyeusement vers une découverte magique de l’Art Lyrique.

« Quand l’Opéra se met a genoux devant les enfants » - La Provence

Temps de Femmes

d’après Aristophane, Louise Labé, Shakespeare, Hugo

3012. Depuis plus de mille ans, les femmes dominent l'humanité. Depuis toujours ? Comment savoir ? Aucune trace du monde avant le cataclysme de l'an 2012. Une chercheuse a remonté le temps et a fait une découverte sensationnelle. Pour partager sa révélation, elle va réunir les plus célèbres personnalités de notre temps : vous.

D'Aristophane à Louise Labé, de Shakespeare à Hugo, du théâtre de salon au théâtre de rue… Plongez dans un voyage historique et loufoque à travers les grands théâtres comiques du passé.
Et si le mâle était l'égal de la femme?

Le Progrès : « Prix de la meilleure actrice, meilleure mise en scène… du théâtre haute définition. »

bottom of page